话剧《红高粱家族》主创集结 | 这片“高粱地”上,总有无限可能!
人民是历史的创造者,也是时代的创造者。在人民的壮阔奋斗中,随处跃动着创造历史的火热篇章,汇聚起来就是一部人民的史诗。
——中国文联十一大、中国作协十大开幕式重要讲话
江苏大剧院原创话剧
《 红 高 粱 家 族 》
作家、诺贝尔文学奖得主
莫 言
长篇小说《红高粱家族》
首度改编成同名话剧
原著小说中,
是弥漫着抗争与创造的血色浪漫
是蓬勃张扬、丰盈激荡的原乡叙事
是顶天立地、不屈不挠的人民群像
“高密东北乡无疑是地球上最美丽最丑陋、最超脱最世俗、最圣洁最龌龊、最英雄好汉最王八蛋、最能喝酒最能爱的地方。”
莫言的高密乡充斥着浓烈的浪漫主义色彩
原始生命力蛮野且强悍
色彩明媚而厚重,鲜亮而张扬
他大把大把肆无忌惮地涂抹这些色彩
让人看到一个更真实的中国乡土和人民
带着对乡土和人民最崇高的礼赞
满怀生活与爱的自由
传递敢爱敢恨、敢做敢为的红高粱情愫
不屈奋斗 旺盛生长
2022,话剧《红高粱家族》
震撼来袭!
我们终将站在这片无限可能的高粱地上
演绎生生不息的人民史诗
剧情梗概
Synopsis
“高密东北乡”是诺贝尔文学奖获得者、中国作家莫言创造的“文学共和国”。长篇小说《红高粱家族》呈现了“高密东北乡”的大地雄心。
“我爷爷”余占鳌,与他的三个女人,“大奶奶”戴凤莲、“二奶奶”恋儿、“三奶奶”刘氏。生儿育女。酿造与劳作,爱恨与繁衍。当日本军到来,“高密东北乡”的男人们和女人们,顶天立地、奋不顾身,与侵略者展开了殊死的搏斗,付出了巨大的牺牲,谱写了不朽的传奇。
家族、种族、民族。生命、生存、生死。
无垠的土地、通红的高粱、美好的爱情、自由的生活、壮烈的反抗、不屈的人民。
主创阵容
Creative Team
原著
莫言
中国文学最高茅盾文学奖获得者
首位中国籍诺贝尔文学奖获得者
“《红高粱家族》本身不是一部完全写实的小说,所以用象征性的、超越现实的,带着某种梦幻色彩,或者魔幻色彩的方式来重新演绎这样一个古老的故事,我觉得是完全合时宜的。”——莫言
中国当代作家。生于山东高密县,以一系列乡土作品崛起,被归类为“寻根文学”作家。通过幻觉现实主义手法,将民间故事、社会现实、历史结合在一起,构建了一个具有新时代意义的“高密文学共和国”。
在他的小说中构造独特的主观感觉世界,天马行空般的叙述,陌生化的处理,塑造神秘超验的对象世界,带有明显的“先锋”色彩。
主要作品
主要作品有《红高粱家族》《丰乳肥臀》《檀香刑》《四十一炮》《生死疲劳》《蛙》等长篇小说十一部,《透明的红萝卜》《拇指铐》《欢乐》《爆炸》等中短篇小说一百余部,《霸王别姬》《我们的荆轲》等话剧、戏曲、影视剧剧作多部;另有散文集、演讲集、对话集等多部。作品被译为英、法、德、意、日、西、俄、韩、荷兰、瑞典、挪威、波兰、匈牙利、阿拉伯等五十余种语言。
制作人
李东
中国国家话剧院制作⼈
仙童国际戏剧文化(北京)有限公司制作人
毕业于北京电影学院文学系
“戏剧是我看世界的窗口。”——李东
致力探索中国戏剧的⽆限可能性。涉猎过艺术门类有:话剧、⾳乐剧、京剧、昆曲、粤剧、电视剧等。
个人奖项:第七届全国话剧文化奖话剧金狮奖“经营管理奖”、第九届中国话剧金狮奖“杰出制作人奖”、上海戏剧谷-壹戏剧大赏年度最佳制作人奖。
文学改编代表作品
多年来,参与制作了多部由经典文学作品、IP改编作品:话剧《生死场》《赵⽒孤儿》《红玫瑰与白玫瑰》《四世同堂》《⻘蛇》《北京法源寺》《⼀句顶⼀万句》,舞台剧《战马》中文版,昆曲 《⼀六九九•桃花扇》。
总叙事/编剧/导演
牟森
中国美术学院教授、博⼠⽣导师
跨媒体艺术学院媒介展演系主任
叙事⼯程研究所负责⼈
“几十年后再读莫言老师的《红高粱家族》,依旧感慨其结构的丰富。大地雄心、不屈、家族、种族、民族,这些关键词是我们呈现这部文学经典的意象、动作上的主题框架。“——牟森
中国第一个独立剧团“蛙实验剧团”创始人,“戏剧车间” 创始人。上世纪90年代其戏剧作品便享誉欧洲,其中代表作堪称现象级的《零档案》国际巡回演出近百场,是在海外演出场次最多的中国戏剧。
近年来,致力于“重构”中国近代史“进程”和“变迁”的叙事工程,在空间方向和时间方向同时开展新创作品类“巨构”和“剧集”。
“中国最具国际影响⼒的实验剧场导演”
—英国《戏剧论坛》
“绽放的中国戏剧之花”
—法国《解放报》
导演作品
《关于<彼岸>的汉语语法讨论》《与艾滋有关》《零档案》《红鲱鱼》《一句顶一万句》《辅德里》等。
联合导演
孙小茗
中国国家话剧院 导演
曾留学于日本四季剧团
国家话剧院导演田沁鑫多部戏剧作品执行导演
话剧执行作品:《辅德里》《北京法源寺》《四世同堂》《青蛇》《风华绝代》《聆听弘一》《罗密欧与朱丽叶》《山楂树之恋》等。
音乐剧作品:香港《雪狼湖》、新加坡《你+我》、中国《阿尔兹记忆的爱情》及《香港群星演唱会》《澳门、菲律宾保护大自然主题音乐会》《 2011年屠洪纲“本色英雄”演唱会》 等演唱会。
其他作品:新民族音乐秀《生养之地》、乌镇版《青蛇》、《奥运微笑手环长城颁布盛世》及《安徒生》《福娃》《吁天》等实景演出、儿童剧、歌剧等作品。
作曲
李京键
旅德青年作曲家 博士后
上海大学音乐学院青年教师
武汉音乐学院(附中)&中国音乐学院(本科)&德国斯图加特国立音乐与表演艺术大学(硕士)&上海音乐学院(博士)&首都师范大学(博士后)
音乐创作涉及室内乐,交响乐,舞剧,舞台剧,多媒体装置艺术,策展,影视音乐,电子音乐等。他一直致力于创作语言的个性化与创作题材的时事化为方向。
代表作品
大型灯光、装置与电子音乐《行星絮语》(上海国际双年展闭幕式委约,萧丽河灯光作品,李凯生装置);舞台剧《一句顶一万句》(刘震云原著,牟森导演);交响乐音乐会《一句顶一万句》(2019上海之春文教结合项目,上海大学音乐学院出品,上海歌剧院交响乐团,指挥:张诚杰);舞剧《第十二夜》(波兰格但斯克莎士比亚剧院委约,钟璐璐编导);大型文献剧场《致勇气》(广东省文旅厅出品,牟森导演);献礼建党百年非虚构戏剧《辅德里》(2021上海·静安现代戏剧谷开幕大戏,牟森导演)。
灯光设计
谭华
中央戏剧学院舞台灯光设计硕士
英国皇家中央戏剧与演讲学院舞台美术硕士
曾任教于上海戏剧学院
灯光设计作品:《狂飙》《繁花》话剧版《红楼梦》《一句顶一万句》《四季》《只有一个女人》《原野》等。
舞台设计作品:昆曲《四声猿·翠乡梦》(中国昆曲艺术节)、京昆合演《春水渡》(香港小剧场戏曲节)、《片想》、《罪人》等。
舞剧《四季》获第八届中国舞蹈荷花奖舞蹈诗金奖;话剧《只有一个女人》获上海舞台美术学会灯光设计奖;舞剧《原野》获第五届中国舞蹈荷花奖舞剧最佳灯光设计奖。
服装/造型设计
刘红曼
中央戏剧学院舞台美术系教授 化装设计专业教研室主任
硕士研究生导师
中国电影电视技术委员会化委会副主任
中国电影美术学会化装造型艺术委员会专家
创作百余部作品涉及话剧、歌剧、音乐剧、电影、电视剧、实景演出等,在多年专业教学、学术研究、艺术实践中积累了丰富的经验,并在国家级学术刊物上发表多篇论文。
主要服装/造型设计作品
歌剧《天使日记》、话剧《德龄与慈禧》《一句顶一万句》《桃花扇》《仲夏夜之梦》《暗夜烛光》、音乐剧《殷红木棉》《聂小倩与宁采臣》《虎门销烟》、电影《过年好》《神探亨特张》《千钧一 发 》等。
主要造型设计作品
歌剧《鸾峰桥》《一江清水向东流》《尘埃落定》《双翼神马》《莫高窟》《爱莲说》《费加罗的婚礼》《紫檀》《日出》、话剧《聆听弘一》《北京法源寺》《甄嬛传》、舞剧《英雄》《在水一方》《形神间》、民族歌舞剧《扶贫路上》、音乐剧《王二的长征》《三毛流浪记》《钢的琴》、实景戏剧《非常丽江-永远的马帮》、电影《东京审判》《天地英雄》《大格局》《首席执行官》《爸爸妈妈都好》等。
执行导演
刁成禹
北京儿童艺术剧院 演员/导演
毕业于中国传媒大学
中国传媒大学艺术学部创作导师/中国戏剧家协会会员
导演作品
张艺谋印象系列之舟山“印象普陀”—戏剧导演
那英演唱会《那样的声音》—总导演
实景演出《筸乡如梦》—编剧
实景演出《复活的军团》—导演
实景演出《梦归平越》—执行导演
行进式演出《永远的马帮》—编剧/执行导演
实景演出《智圣孔明·出师表》—戏剧导演
实景演出《火秀·野三坡》—导演
实景演出《寻梦龙虎山》—戏剧导演
实景演出《红色娘子军》—戏剧导演
舞台秀《植物大战僵尸》—导演
音乐剧《不能没有爱》—执行导演
音乐剧《大道无垠》—执行导演
儿童剧《鱼跃龙门》—导演
儿童剧《爱在成长》—导演
儿童剧《我不是大白》—导演
儿童剧《九思》—导演
儿童剧《寻找温暖之旅》—导演
动作设计
金曾
演员&导演&编剧&木偶
毕业院校于中央民族大学
专注于剧场艺术,肢体讲故事,涉及木偶,肢体,舞蹈,即兴表演,喜剧,编舞,导演。
多次受邀参加爱丁堡艺术节,英国南安艺术节。并且开发木偶训练,肢体训练,儿童戏剧教育课程。多次前往伦敦南岸艺术节,爱丁堡国际艺术与交流学习,学习儿童戏剧教育创作与研发。
参与作品
舞台剧《战⻢》(木偶演员)《辅德里》(形体指导&演员)
话 剧 《上甘岭》(形体指导&演员)
音乐剧 《凭什么我爱你》《电影之歌》《杜拉拉升职记》
木偶剧《小兵张嘎.幻想曲》《鹅鹅鹅》 (木偶演员)
肢体剧《零零零》《海》
儿童剧《管子毛线》《做翅膀的人》《嘿,看我的》《啵啵不会⻜》
物理特效设计
张涛
电影现场特效师、烟火师
1999年8⽉正式进⼊八⼀电影制⽚厂工作。曾参与拍摄并独⽴带领团队完成⼏十部电影、电视剧作品,每年都参与并出色完成部队多次⼤型的消防演习、实战演习爆破任务。
电影代表作
《我和我的祖国》《八佰》《金刚川》《影》《绣春刀I II》《刺杀小说家》《狙击手》《金陵十三钗》《 流浪地球》等。
舞台剧代表作
《上甘岭》《呼叫4921》等。
联合编剧
舞美设计
道具设计
平面设计
宣传片制作
创作统筹
MSG
团队
MSG
Media Scenography Group
是由中国美术学院跨媒体艺术学院媒介展演系主任牟森带领的叙事设计团队。MSG基于叙事工程,建构媒介透视。对应空间和时间,通过展示和演出,呈现展开与演化。空间和时间面向的创作品类为巨构和剧集。以产学研和产业链为手段,以跨媒介、跨学科、跨领域为方式,聚焦具体产业面向,强调媒介融合和领域打通,擅长整体构造的叙事序列。
创作岗位
联合编剧○马原驰 张立国 欧阳浩铭
舞美设计○信阁
道具设计○赵炟
平面设计○梅悦子
宣传片制作○谌文君
创作统筹○梅悦子
作品序列
2016年 第11届上海双年展四大"终端站"作品之一《存在巨链—行星三部曲》
2018年 第四届跨媒体国际艺术节全息书写—跨媒介巨构《第二十二条军规:一种连接》
2019年 第一届之江国际青年艺术节/第五届跨媒体艺术节演化论—跨媒介巨构 展演《呼喊与细语》
2020年 世界戏剧计划“李尔王”—跨媒介巨构《失控:最后一局》
2020年 第六届国际跨媒体艺术节近未来—跨媒介巨构《DISEGNO:二十首情诗和一支绝望之歌》
2020年 广东抗疫演出·文献剧场作品《致勇气》
2021年 献礼建党百年 上海·静安现代戏剧谷开幕大戏 非虚构戏剧《辅德里》
无限可能的《红高粱家族》
无限可能的主创团队
也期待无限可能的你❗
二轮演员招募开启
最后8席重要角色虚位以待🚩
(戳下方图片,加入红高粱“家族”)
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演出基本信息
演出名称:莫言同名小说改编 江苏大剧院原创话剧《红高粱家族》
首演时间:2022年8月4日
排练地点:北京
暂定排演日程:
2022年5月底-7月底 排练阶段
2022年7月底-8月初 合成阶段
2022年8月4日-7日 首演
2022年8月中旬-12月4日 全国巡演(预计总场次25-30场)
江苏大剧院原创话剧
《红高粱家族》
策划单位|江苏省文化投资管理集团
出品单位|江苏大剧院
联合出品|仙童戏剧
制作单位|江苏大剧院 仙童戏剧
出品⼈ | 廖屹
监制 | 李斯思 顾平 王悦
2022年 8月
敬 请 期 待