延续去年十周年庆典拍卖的绚烂佳绩，中国嘉德（香港）「亚洲二十世纪及当代艺术」部门将在3月11至12日（星期六-星期日）期间，于台北富邦国际会议中心举行春季拍卖精品展，呈现近60件总估值逾9,000万港币（3.5亿新台币）的重量级代表作。
今春「亚洲二十世纪及当代艺术」板块将呈现逾百件作品，拍前估价逾1亿港币（3.9亿新台币），其中焦点拍品将率先于台北展出，随后亦将分阶段在北京、香港和大家见面。本季特别以「光／Enlighten」为名，策划一特别的专题，将呈现先后获得法国艺术界最高成就「法兰西学院艺术院士」授勋的华人三杰：朱德群、赵无极、吴冠中，日本前卫艺术家草间弥生、Mr.，以及领衔中国当代的周春芽、蔡国强、王怀庆八位艺术家的重要代表作，藉艺术的华彩点燃希望与理想的光芒，带来抚慰人心的力量。
中国嘉德香港2023春季拍卖会将于4月2至7日在香港会议展览中心盛大举行，隆重呈献亚洲二十世纪及当代艺术、中国书画、瓷器工艺品及古典家具等各式珍罕精品，并将同场加映珠宝及钟表展售会，献上一场动人心弦的艺术盛宴。
朱德群
估价：HK$ 9,000,000 - 12,000,000「光／Enlighten」专题以是次拍卖封面作品──朱德群完成于2004年的恢弘巨作《辉煌》领衔。作品体现其于千禧年后深化「光源震撼」、「形象创新」、「色彩韵律」三大美学特点，为其旅法50年的集大成之作。此作跳脱艺术家惯常使用的集中性光源、中心构图及晚期多以蓝绿为主的色调，另辟蹊径地采取散点式的光斑构图，创造出一个「多元性的视觉空间」。在那带着磅礡书法笔刷以蓝黑色块、纵横捭阖的墨黑线条所架构出的深邃背景中，五处炽热的白色光斑自左上进发往下移动，再爬升至中右，构成一个「生生不息的环形跃动」，为此静默的天地引入如音符般跃动的节奏，奏响一重重渐进的乐章。当中，飞白般的游丝大笔自顶端刷出一抹白光，如袅袅丝竹，拉开序曲。随之向下，见如音符般的白点跳跃在蓝紫和朱红色块所衍生的云霞间，似烟花绽放，将夜的能量积蓄、活化、再生。而至中下区，激荡出最为晶灿的光辉，在右侧的三角光区，朱德群在层层厚涂的黄橙色彩上，加以朱红、湖蓝、粉红、黑色等丰富得不可思议、如宝石般晶灿的方形色块，此令人联想到历代辉煌盛世下的绚烂瑰宝；而左下的圆形光班则在滚动中迸裂、四射出一块块缤纷的色彩，如若在管弦并奏的交响中，将观众推向戏剧性的高潮，为人们带来一场充满「力与美」、「想象与惊奇」、「黑白与幻彩」、「虚与实」的视觉盛宴。作品完成该年适逢中法两国首次订定「文化交流年」，朱德群受国家邀请于欧亚接连举办五次大展，《辉煌》便首发表于法国兰布雷磨坊艺术中心之「心象：朱德群个展」，来源有序，见证了中法交流的喜悦，与其艺登峰造极的化境。估价：HK$ 15,000,000 - 25,000,000出自纽约重量级库兹画廊旧藏的《04.06.62》，创作于赵无极60年代人生与事业巅峰时期，彼时他与陈美琴陷入爱河并广受欧美艺坛追捧，激励他在创作上的突破与超越。作品采取其六十年代特出的「山脊式」构图，此构图形式仅出现在其1959至1969年不逾20件的创作之中，彰显其珍。在那以如商周青铜器、旷野山林间所带着不同明度的绿色、大地的褐色彩所共构的背景中，湛蓝的笔刷由右至左带着强大的力度于下方刷出一方碧水，唤起人们对于自然与大海的想象。当中带着如书法锋芒的黑线条以飞跃、回旋、跌宕起伏的姿态生成强大的律动与速度感，从底层往中区向上移动，并藉与其对比的白色、粉肤色线条在画幅中层层迭迭，连绵如泉涌，两者彼此遮掩、对抗、碰撞，示现了阴柔与阳刚如何共融、力度与速度如何生发，并进而共构出一如龙卷风般「双S型」的气旋，空间在其中剧烈扭转、伸展、上扬，使人透过眼前的视象从内心感觉到生命在跃动、在奔腾，进而对画境生发出若明代文学家何景明言之「日射江门动，龙蟠海雾生」的诗情，与蛟龙得水、呼风唤雨、飞腾升天的想象。而那宇宙的脉动，就此在我们的心眼荡漾开来，当中的万千气象，展现了艺术家对自然的深度感知、体察与对生命的至真礼赞。作品由现美国重要私人藏家珍藏逾13年，现今释出，难能可贵！而是次拍卖殊为难得地汇聚了吴冠中从1960至1990年代的四件精品，全面展现其从油画、水彩至钢笔速写的至臻至纯。完成于1963年的《富春江之晨》，展览出版丰富，为其毕生空前以六张同尺寸画幅、依不同视角描绘同一景点的「富春江系列」之特出之作。其中《富春江上打渔船》已被纳入上海中华艺术宫收藏，而《富春江之晨》为六者中构图最为奇绝之品，承接南宋马远、夏圭「半山半水」与元代倪瓒「一河两岸」的遗风，以近距离描写奇木的视点出发，几棵自坡地斜向生长的奇树以冲霄入云的气势贯穿画幅。当中可见有的如「夫妻树」般依偎交织，有的昂首而立、竞相生长。吴冠中以经典的横向短笔层层向上迭动，塑造出「身曲神直」的风骨；其间枝条飞扬，如丝如缕，具北宋李成蟹爪枝的参差俐落，将树木的身姿与生命力不断往外延伸、扩大，戏剧性地展现早春冷冽中自强不息的生命力，与「深重归根」的情怀，而在树枝的间隙见沙汀、白帆、屋宇，一步步让空间从前景递向远方，拉开空间层次，而背景晨起洗衣的妇人、江中远行的渔舟、帆船、白墙黑瓦的徽派屋舍，透露着来自江南人家的烟火气息，在诗意的笔调中，诉说着勤勉富足、「一年之计在于春，一日之计在于晨」的蓬勃生命力。作品曾发表于艺术家90年代于新加坡与香港所举行的三次重要个展，在过去26年来由现亚洲重要私人藏家悉心珍藏。今现身拍场为藏者之乐事。
估价：HK$ 8,000,000 - 12,000,000
估价：HK$ 8,000,000 - 15,000,000走过60至70年代的具象描写，在90年代吴冠中往半抽象靠拢，完成于1996年的《老重庆》便体现了这样的重要创作转折。吴冠中一生走遍世界写生，除其故乡江苏之外，「重庆」一地对他独具意义。该地不仅是他在抗日期间随杭州艺专师生南迁的路程终点，亦是他人生第一份教职、首次个展的所在，更是其与夫人朱碧琴相识、相恋，结为佳偶之地。「重庆」见证了吴冠中的青春时光、爱情、婚姻及艺术事业的萌芽。其曾于回忆录言：「我居重庆郊区五年，忆及蜀中风物人情，仿佛第二故乡，故曾多次入蜀写生⋯⋯每入蜀，情思脉脉，年光倒流……愿她永葆青春，不随作者同衰老。」据考据，自1978至1997年间，他创作了12件「重庆」主题之作，其中三件为其挚友朱德群、香港知名藏家罗桂祥博士、上海美术馆收藏，而是次上拍的《老重庆》则为其中唯四件流存于民间的珍稀油画。画作中见碧水如带，偕同蓝天温柔地环抱山城，沿岸处妇人浣纱、幼者嬉戏、出海的渔船怀抱满载的希望，构图充满动态发展感，而在山头，艺术家以其自信大胆、有力的短笔层迭架构出密密匝匝的房舍。在近景与中景处可见屋瓦清晰的结构面，而至远景处，他巧妙地把建筑的轮廓线消减，在那抽象的灰黑色块交迭、晕擦间，创造出水气氤氲之感，一展山城的湿气、水气、云雾迷漫的特点。作品充份印证吴冠中所言「美就美在鳞次栉比和参差错落间」。而一栋栋点亮的房舍，若人们一个个燃亮的梦想，在巨然山色的掩映下，演绎着一个个日出而作，日落而息，自由而美丽、平凡又不凡的生命故事。作品著录清晰，来源可考，不容错过。
估价：HK$ 8,000,000 - 15,000,000黑底黄彩的《南瓜》为草间弥生最受市场追捧的代表之一、作品囊括草间创作中最经典的三个重要元素：「无限网」、「圆点」及始终带给她温暖力量的「南瓜」。在浓烈的黑色背景中，如夜之光的铭黄色线交织成的无限网温柔包覆立于中心的南瓜。有别于一般矮胖的瓜身，草间刻意将之抽高，如绘画肖像般让它呈「顶天立地」。波浪状的瓜瓣，像自有生命般地向外扩张、成长，而拉长的身躯与顶部的瓜茎若奋力向上茁壮，企图超越有限的画面，突破生命的局限，正如草间本人一往无前的人生映照。而每一截的网格线条皆因手绘而略显不一，生成一个有机循环、充满呼吸感的世界。而南瓜的身躯被细密的黑色波点占据，波点由中心向外层层延展，其大小排列看似整齐划一，实则错落有致，加深了整体蜿蜒的动态感。作品虽以「具象」的南瓜作为表现主体，却糅合了她「消融空间」、「沉浸」的精神 。「南瓜」在此彷若脱胎自无限延伸的「网」与「点」，与此连绵交融又独立存在，草间藉由圆点的弧线与网的直线所生成的对立与反差，衬托出南瓜立体的形魂，使作品散发出诗意而静默的气息，摄人心魄！
估价：HK$ 7,000,000 - 9,000,000在中国当代方面，将呈现周春芽2006年回忆攀登成都近郊龙泉山，首次被潋滟桃花所撼动而绘达200x250cm的磅然巨作《通往龙泉山的小路》。此为其桃花系列中唯八件以「龙泉山」入题的珍稀作品之一，此并为其中最大尺幅者，气势磅礡。周春芽曾言龙泉桃花「不像江浙桃花秀丽，而是带有野艳奔放的感受」，为其游历山林的一场视觉艺术「艳遇」，亦是他和彼时的音乐家妻子霜霜浪漫相识之地。作品跳脱艺术家过往多侧重描写单株桃花的近景，罕见的以广角格局在天地中铺展于山路上自由生长的桃树。只见沿斑斓小径而上，粉白、翠绿之色缤纷交织，应和桃红的华艳，将绚烂怒放的娇红定格在生命最绚烂的年华。一枝旁逸斜出的桃树自右侧贯穿全篇，苍劲昂然的枝枒蜿蜒遒劲向四方极尽舒展，如起舞长袖，一枝迎风招展，伸向曦光熠熠的万里晴空，一枝探入大地，回归滋养的土壤。而另一株笔直向天的无叶桃枝，似仰头长啸的云龙，拔地而出，直指天际之巅，虽无花叶陪衬，却自成一体，傲立天地；两者以各异的姿容揭示生之狂放和无畏！背景处两条小径在中央聚合，与桃树合奏起伏的韵律，一同汇向那无际的湛蓝晴空和一抹淡紫山峦，将空间层层外延，直至无限，带着如诗的浪漫笔调，回荡出一股宏远的气势。而其中闪耀的，正是生命的潋滟、昂扬、怒放与自由的姿态，扣人心弦。估价：HK$ 6,000,000 - 9,000,000
曾于2020至2021年发表于北京故宫博物院、上海浦东美术馆主办之蔡国强大型回顾展的彩色火药巨作──《结构》，为其「一个人的西方艺术史之旅」大型计划中，「致敬塞尚」的最终篇。蔡国强认为塞尚作为现代主义之父，为后世带来一种新的观看与表现方式，并赋予创作「终极的自由」，深受启发，便曾以塞尚的永恒主题 「圣维克多山」为母体，创作三件作品。《结构》即为三者中唯一展现圣山全貌，且唯一使用「彩色火药」之作。作品达240x300cm，为蔡国强三十年来拍卖市场可见之最大尺寸彩色火药画，可谓至臻至罕！他在此以带着仰视的角度构画出壮丽山势，自底部以状若皴法、铿锵有劲的结构性线条来塑造山石轮廓，呼应塞尚「注重本质而不受流动光影干扰」的表现。并以「之字形」山势走向，构建出嶙峋的堂堂大山，而背景的布白则呼应东方「留白」的美学，显见蔡国强由西方客体照见了东方山水画的精神。其后，他以阴刻造纸模，铺于画布之上，用以控制火药炸裂的空间，再沿画布上的山形线条撒上各色火药。而火药点燃的瞬间形成巨大的冲击动能，让线条飞跃呈闪电状由左至右，再向左上聚拢，后一举攀升至画心之巅，如一条巨龙由人间飞腾，穿梭入云，瞬间将观者带入一充满想象与神秘的世界！当中的火药用色延续塞尚《圣维克多山》画中蓝、黄、绿的三大主色，以大片跃动的蓝彩重现圣山的光华，而天空处则涌现出更热烈的柠檬黄、橙橘、嫩绿等缤纷色彩，恰似一轮弯月在静谧夜空中洒溢温柔、轻快的月光。当中火药爆裂的破坏与线条的缜密建构、火药轻柔的色粉与画中富含量感的山石造型，一切看似矛盾的对立体在此完满地融合为一，一个无与伦比的当代盛景在我们眼前诞生。蔡国强将他源自塞尚的悸动，以超越东西文化之限的特出个人美学，化为一宛如梦境的「奇迹新生」，那是他对古典大师永恒精神的向往，亦是他对开辟个人艺术史、与天地连通的终极渴望。
估价：HK$ 9,000,000 - 15,000,000首次上拍的《天工开物-4》，为王怀庆第一次将中国的一部书名──教导农作、生活实作的明代百科全书「天工开物」──引入画题的系列之作，尺寸达200x360cm，是该系列最磅礡的三联大画。综观艺术家毕生创作，迄今超过200x300cm者仅不逾25件，此为其一，足见分量。王怀庆在此将色彩凝缩到最极简的黑、白与咖啡色彩之上。当中，摄人心魄的黑彩占据画幅最大空间，透过不同方向性的笔刷、下笔的轻重缓急，制造出强大的戏剧张力。如左联清晰可见笔刷急促地在撇捺旋转间运动，若奔腾的飞瀑流泉，创生出强大气韵，画中一道道的黑，正如「斧痕」，示现了「天工开物」的实作过程，又藉此上下联通了中国书艺的美学核心，成功地「把中国传统文脉切换到当代语境」，并赋予新生。除外，艺术家巧妙将黑分以「虚实」，若静观之，可在画面左下与中右区见被密实黑彩所填满的一座起伏横亘的山脉，及一轮若太阳的椭圆，它们有别于其外带有动势的笔刷，展现出一种安定的静谧力量。而这样自然意象，亦深刻体现王怀庆在《天工开物》一书中所获得的灵启，即展现「天地与我并生，万物与我齐一」，在追求创造的突破过程中，人与自然仍为合谐共存而非对立的关系。而画中的白线条左右横贯、上下穿梭，自然连接起三联的画布空间，其凹凸的造型，正如明式家具中的「榫卯」结构，体现了中国老祖先智慧的结晶，亦呼应老子的「大直若曲」，作品蕴含强大的东方精神内核，震撼人心。 中国嘉德香港
亚洲二十世纪及当代艺术
台北精品展
3月11 - 12日｜台北富邦国际会议中心
北京精品展
3月18 - 19日｜嘉德艺术中心
香港精品展
3月20 - 25日｜中国嘉德（香港）G Art艺术空间
2023春季拍卖会
4月2 - 7日 | 香港会议展览中心
中国嘉德（香港）
电话：+852 2815 2269
电邮: [email protected]
地址：香港金钟道89号力宝中心一座5楼
北京总公司
电话：+86 10 8592 8288
电邮：[email protected]
地址：北京市东城区王府井大街1号
上海
电话：+ 86-21 5466 0508
———
广州
电话：+ 86-20 3808 8589
———
南京
电话：+ 86-25 8670 2356
———
杭州
电话：+ 86-571 8535 9925
———
台湾
电话：+ 886-2 2757 6228
———
日本
电话：+ 81-3 6206 6682
———
美国
电话：+ 1 212 308 8889
+ 1 888 799 8830
中国嘉德（香港）约 12 分钟