【嘉德北京春拍】大朴若拙，意趣畅达——6件关良精品专题粉墨登场

中

中国嘉德香港2023年05月30日约 9 分钟

中国嘉德2023春季拍卖会

二十世纪及当代艺术

预展时间及地点

6月7日-6月10日

（或展至该场拍卖会开始前）

嘉德艺术中心

拍卖时间

二十世纪及当代艺术

6月13日 14:00

二十世纪艺术夜场

6月13日 19:00

拍卖地点

嘉德艺术中心 A厅

（北京市东城区王府井大街1号）

关良先生肖像

我常常在这里捕捉一切可以描绘的的对象，攫取意境深远的题材。我试图运用自己的双眼去观察。感觉自然的、人性的美，并把它描绘出来，奉献给自己的人民。

——关良

关良的创作贯通油画与水墨，融汇中西艺术哲学思维，对中国艺术现代化进程有着重要影响。在六十多年的创作生涯里，良公始终初心不渝，抒写了一幅幅饱含真情的人间画卷，为纷扰不休的20世纪，辟出一方存美扬善的艺术乐土。

关良的创作脱胎于传统又食洋而化之，其京剧题材脍炙人口，然而京剧以外，不论风景、人物抑或静物，凡是良公笔力到处，亦无一不是舞台物象之延伸。本次春拍中国嘉德特别呈现6件关良作品，主题涵盖人物、风景、静物，创作年代从五十年代一直伸展至改革开放后，蔚为大观。

关良的艺术热情，源于他幼年跟随父亲看戏、并收集画有戏剧人物的香烟画片的美好回忆。如果说舞台是浓缩的世界，那么世界就是无限的舞台。关良一生行迹广阔，不仅早年留学日本，民国年间足迹亦遍布大江南北，亲身体验无数的人情冷暖与世间风景；随着新中国成立，神州大地换上了截然不同的新面貌，关良的人物、风景作品亦随之呈现更多时代气息，同时其创作能力也于五十年代后臻至巅峰，对现代主义及立体派的创作探索，在结合传统笔意和本土特色题材的基础上精进出新，被时人称为“第一等的油画”。

Lot 1663

关良（1900-1986）

丰收的季节

1950 年代

布面油画

30×37 cm

发表：

《嘉德通讯》，中国嘉德，北京，1999年第一期，编号21

《河山色染—绘出新中国（展览目录）》，梅洁楼，香港，2015年，第10页

展出：

“河山色染—绘出新中国”，2015年10月10日至30日，大都美术馆，北京

“河山色染—绘出新中国”，2015年11月26日至12月20日，龙美术馆，上海

来源：

中国嘉德，中国油画及雕塑，1999年4月20日，Lot 3

梅洁楼收藏

RMB: 1,500,000-2,000,000

本件拍卖标的处于保税状态下，详情请见本图录《保税拍品竞买须知》

创作于1950年代的《丰收的季节》反映了新中国农村生活的安逸富足，画中两男子铺设秋谷，后方两女将谷铺平晾晒，一地醉人金黄象征着丰收喜悦，背后山村依旧、一派太平安乐。艺术家利用地势将画面分为前、中、后景，形成层层递进的景深，满地金黄麦穗势如涌浪，与平涂作底的碧蓝天空动静相映，明暗层次亦富有韵律，足见良公厚积薄发的色彩与布局能力，色调明朗，意境清新。

关良将对戏剧人物登台演出的神韵捕捉，运用到了舞台之外的百姓身上，人物造型线面结合，朴拙且富有趣味活力，怀抱麦穗、挥舞耙子的不同姿态间充盈着蓬勃的生命力。与这件作品题材相似的，还可见于传为关良在写生教学时创作的示范油画《乡村》，《丰收的季节》较之设色更加清新淡雅，古朴自然的劳作环境中更显沉静祥和。

Lot 1661

关良（1900-1986）

新安江水电站

1950 年至1960 年代

纸板油画

28.5×35 cm.

发表：

2009年《关良1900-1986》，大未来画廊，台北，1996年3月，第48页至第49页，编号22

《关良百年纪念展》，大未来画廊，台北，2000年，第56页

《二十世纪中国西画文献—关良》，文化艺术出版社，北京，2009年，封面及第216页

展出：“关良百年纪念展”，2000年4月19日至5月14日，大未来画廊，台北

RMB: 800,000-1,000,000

本件拍卖标的处于保税状态下，详情请见本图录《保税拍品竞买须知》

相比田园牧歌的宁静，新时代的新风貌，也是关良油画着力捕捉的重点。创作于1950-60年代的《新安江水电站》便是关良在深入地体验生活后，极具代表性的现实主义题材油画。1950年代末，关良与费以复、胡善馀等画家一道在新安江大坝采风创作。相比正面描绘水电站建设工地宏伟开阔、热闹非凡的同时期其他作品，此幅《新安江水电站》别开生面，将目光看向了建设工地周边，同步实现机械化的田间农民。

上世纪五十年代，国内开始普及使用燃油拖拉机等机械工具，这些与新社会主义现代化建设紧密相关的劳动用具也成为此时期艺术作品中频繁出现的重要图像。画中代表现代化劳动的手扶拖拉机成为画面前景的主体对象，一男一女正相互配合着操作犁地。中景处可见农民们正在田间弯腰插秧，手工人力劳作与现代机械式劳作的方式以空间层次的递进为联系，传达出现代建设在纵向历史性的隐喻。男子蓝衣醒目，女子粉衣跳脱，神情昂扬，古拙的造型似蜕变自敦煌壁画上的人物。

背景结合山水写意，素雅而富于层次的绿色调子，重新演绎了墨之五色，并以置于前景的大树营造纵深，如此简括之布置。良公将画面上的一切表现处理成平面，并加强线的表现力，造型简练概括，画面构成如赋予音乐的韵律节奏，简练而意蕴悠远，妙趣横生。

Lot 1662

关良（1900-1986）

北海白塔

1950 年代

纸板油画

32×26 cm.

发表：

《中国现代油画史》，上海书画出版社，上海，2007年12月，第12页

《二十世纪中国西画文献—关良》，文化艺术出版社，北京，2009年12月，第135页

《艺术新闻—二十世纪中国艺术名家专辑》，华艺文化，北京，2010年9月，第80页

《海上生明月：中国近现代美术之源》，上海书画出版社，上海，2012年10月，第387页

来源：中国嘉德，二十世纪艺术夜场，2018年6月19日，Lot 1882

RMB: 1,200,000-1,800,000

读万卷书，行万里路，关良足迹遍布华夏，写生风景亦是他贯彻一生的创作主题。观良公风景作品，无论水墨油画，多取一隅之景，采集近、中距离景物入画，可见艺术家习惯定点写生，与观众分享自己的切身视界。《北海白塔》即为此风格佳作，创作于建国初期，展示出艺术家明朗的创作心境和艺术风格，描绘出一幅极具韵味的北京风景。

关良在本作中将野兽派的构图方法融于画中，笔线中传达丰富的中国传统绘画意韵，画面用色明亮饱满，无论近景的石狮、牌坊，还是远处的树木、白塔，都简化形体构成，造型倾向概括化，笔触厚实且爽利，整体表现硬朗率性，传达出关良“宁拙勿巧”的创作理念。

在画面细节处不难发现中国元素，“单线平涂”的国画绘画手法，石狮白塔间，朱红、乳白、青绿等中国传统色彩搭配，都彰显出中国绘画的内在灵魂，《北海白塔》不失为关良艺术生涯里突显中国风味的独特篇章。可谓印证了郭沫若对关良画作的高度评价：“企图创造一种时代的、前进的、发扬中国传统艺术精神的新绘画。”

Lot 1664

关良（1900-1986）

洋场楼宇

1950 年代

纸板油画

25.3×35.7 cm.

来源：中国嘉德，中国油画及雕塑，1998年10月27日，Lot 1

RMB: 700,000-900,000

同为城市景观的《洋场楼宇》则更进一步展现了关良与时俱进的绘画精神。画中醒目的楼宇为中汇大厦，是旧上海红极一时的金融中心，采用了三十年代流行的ART DECO（艺术装饰风格），主楼为渐次收紧的高耸塔楼，视觉上非常抢眼。1959年后，上海博物馆落户于此，更为这栋建筑带来别样文化气息。面对上海时尚文化的结晶，关良描绘时尽展多年的西方艺术底蕴，以“黄金比例”构图，中汇大厦置于黄金分割点上，使画面看来稳定而具灵活性。

关良早年在日本最早接触印象派、野兽派，着重发挥色彩之力量与情感，若将《洋场楼宇》与建筑实景相较，不难发现现实中的建筑物呈较为沉稳的枣红、砖红，突显庄严大气，反映艺术家此时借景抒情，将内心的愉快情绪，渗透于眼前风景之中。建筑背后的大朵浮云，正是不远处黄浦江畔的上由大风吹刮形成的成片荚状云，更显得高耸入云的中汇大厦笔直、挺拔。简洁明快的写意手法将上世纪50年代的上海城市风景浓缩笔端，色调清新，以拙求朴，颇得神气。

Lot 1665

关良（1900-1986）

有盆花的静物

纸本彩墨

66.8×50 cm.

来源：香港拍卖会，中国书画，2017年10月2日，Lot 1238

RMB: 380,000-480,000

本件拍卖标的处于保税状态下，详情请见本图录《保税拍品竞买须知》

彩墨作品从数量上占据关良毕生创作之主导，其媒材虽源出于国画，艺术家却始终致力引入现代主义，力图刷新传统水墨的表现方式。《有盆花的静物》作为关良的彩墨精品，画意丰盈鲜美，颇见齐白石“红花墨叶”画风的影响。

青花瓷瓶置于正中，瓶身绘以松下高士图，虽为瓷器纹饰，却又似象征了不朽的文人气节，巧妙展现一语双关的“画中画”效果。满开的牡丹吉梗红艳醒目，寓意“富贵吉祥”；画面左下及右下方分别放置了色泽饱满的水果与鱼，与花瓶构成一个等边三角形，形成稳固的视觉效果，并保持活泼自然的日常感觉。

同时，良公妙手借鉴光影之法，改造中国画的空间哲学，营造出微妙的空间立体感。瓶中盛开的花卉，不填色只见叶脉，逐渐消融于后背景窗户中，光线仿佛从外窗透射进来，造成明暗分明的效果。巧妙诠释光影变化，使得画面主次分明。正如郭沫若对关良静物画的评价：“以西画单纯、明快、坚实、浓郁的技巧，来表达国画恬静、洒脱、淡雅、超逸的神韵。”充分发挥其大巧若拙的艺术哲学。

Lot 1605

关良（1900-1986）

褒城栈道

1943 年至1944 年代

纸本水彩

28.5×18 cm.

发表：

《关良百年纪念展》，大未来艺术有限公司，台北，2000年4月，第80页

《一代宗师·艺术巨匠—纪念关良诞辰110周年：关良油画作品精选》，四川美术出版社，成都，2010年10月，第104页

来源：中国嘉德，二十世纪及当代艺术，2018年6月19日，Lot 1635

RMB: 60,000-80,000

东西方文化的交互虽具博弈关系，却非零和竞争。从这六件作品来看，关良绘画的形式语言正是达到这一均衡的桥梁。站在这样一座桥梁之上，中西知识在“交错”中塑造出新的主体——不是简单的中西对立，而是因形式语言获得共生、互通的关乎绘画的理解。在当时的现代艺术阵营看来，关良融合了文人画风的洋画是对保守的学院派洋画和一味崇古的中国画的双重抵制，从而真正塑造了“一种纯中国的艺术的风格”。