Lot 4264
清乾隆 青花缠枝莲开光福寿纹小抱月瓶
高 H 24.3
“大清乾隆年制”款
参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系—青花釉里红（下）》，耿宝昌主编，上海科学技术出版社，商务印书馆（香港），2000 年，第162 页，图148
Lot 3950
清乾隆 青花缠枝莲纹大缸
直径 D 65
腹部主题纹饰花朵硕大，莲心绘制九颗莲子，枝蔓缠绕，整体布局饱满，纹饰勾勒清晰，渲染自然，繁而不乱，具有典型乾隆时期风格。在所有陶瓷器类中，缸类器物因其形制巨大，胎体厚重，故而在烧造过程中极易爆裂变形，成品率极低。本品器形周正，且经历近三百年风雨保存基本完好，难能可贵。若置于方室中植荷养鱼，水清鱼灵，则颇显古雅之韵。
Lot 3952
清乾隆 青花三多纹梅瓶
高 H 32.6
来源：巴黎2019年12月10日拍卖会第90号
清宫活计档中亦屡有仿宣青花三果梅瓶之烧造和陈设记录。足见乾隆皇帝对于此式梅瓶之喜爱。此外，与同期所见乾隆青花折枝花果纹梅瓶不同之处在于，其主题纹饰更为突出，所示三多纹饰更具画意，如果树枝干和树叶的渲染、果实立体和饱满的质感表达等，无不透露出绘者深厚的绘画功力，远非庸工俗匠所能为之。其虽不落款，但其挺拔的造型、颇具官气的题材及装饰风格判断，其当为无款官窑之属，颇值关注。
Lot 3949
法国吉美博物馆藏有一例乾隆斗彩抱月瓶，器型与纹饰均与本品十分相近，同样不书款识，但御窑形制明显。另外，故宫博物院还有一例釉里红喜鹊登梅图抱月瓶，器型与本品相近，亦不书款识。由此可知，为追慕永宣，此式具不书款识的御窑作品存世。本品青花发色刻意模仿永宣青花晕散的效果，笔意间尚存豪放浑厚之感，颇得前朝古韵，而体量上又更加秀巧，收藏价值极高。参阅：《La Céramique Chinoise Ancienne》，Alexandre Hougron，Les Editions de I'Amateur，
Lot 3868
青花八仙图碗系清代官窑经典品种，创自雍正时期，乾隆朝将细节稍作变化，使其定型成为后世典范。本品器型小巧，青花呈色极佳，且传承至今品相完好，颇为不易，值得关注。
Lot 4025
明嘉靖 青花云鹤纹捧盒
直径 D 16.2
“大明嘉靖年制”款
来源：伦敦2004年6月11日拍卖会第471号
捧盒因其无系、无钮，形体较大，移动时多以手捧之而得名。嘉靖御窑中仅瓷盒一项，就可达八九种。有长方、四方倭角、八方、银锭、瓜棱、方胜等多种造型，足见制作工艺之成熟。其中圆形捧盒一类中，除云鹤纹之物，尚有云龙纹品类存世，二者均属嘉靖御窑中等级最高的瓷器，其中云鹤装饰亦符合嘉靖皇帝崇仙重道之心性，应为嘉靖皇帝御用之物。本品即属其列，更为难得的是，此件作品在经历五百多年沧桑流转过程中，盖、身始终没有分离，颇为难得。
Lot 4105
清康熙 青花赤壁赋山水人物诗文天圆地方瓶
高 H 52.8
一面录《前赤壁赋》全文、钤印“熙朝传古”、另一面录《后赤壁赋》全文、落“右录苏子瞻先生后赤壁赋全文”款、钤印“流芳百世”、“大清康熙年制”款
将古人长篇赋文书写文字，为康熙朝瓷器一大特色，而将文字及图画汇于一器之上，则更为特色中的珍品。此件青花天圆地方瓶即属此类书画俱全之佳作。据《淮南子·俶真训》载“是故能载大圆者履大方。”即“天圆地方”，作为康熙时期颇为流行的器类，与同期其他器类相比，天圆地方瓶之装饰不程式化，而更具文人气息。诚如本品般将前后赤壁赋图文录于一体者，则更为鲜见，颇值关注。
Lot 4585
清康熙 青花牧牛图棒槌瓶
高 H 44.6
清代康熙皇帝执政期间，尤为重视农业的发展。康熙二十八年（1689年），圣祖皇帝二次南巡时，偶获楼俦所绘的《耕织图》，展卷阅览之余，感慨织女之寒、农夫之苦，遂命内廷供奉焦秉贞以楼作为基础重绘《御制耕织全图》。并亲撰序文，于每图上亲笔题写七言诗，足见康熙皇帝对农业的重视。在这种社会背景下，与农业生产息息相关的瓷器纹饰题材也逐渐流行起来。
Lot 4655
清康熙 青花釉里红九龙图观音瓶
高 H 43.2
“大明成化年制”款
九龙又暗合《易经》中“九五，飞龙在天，利见大人”之“九五之尊”之意，颇显皇家威仪。本品纹饰繁密而清晰，龙纹描绘凶猛异常，颇为贴合熙朝龙纹特征，另外，青花饰睛又为本品之点睛之笔。此外，釉里红呈色浓郁深沉，于莹润洁白的釉面映衬之下，更显纹饰之磅礴大气。传世所见同类型器物曾见英国巴特勒爵士所藏一例，并于2022年于香港释出，成交价高达556.2万人民币，可资比较研究。参阅：《上海博物馆与英国巴特勒家族所藏十七世纪景德镇瓷器》，上海博物馆编，上海书画出版社，2005年，第 295页，图109
清康熙 洒蓝釉开光青花釉里红海兽人物花鸟纹观音瓶一对
Lot 3821
清康熙 仿弘治矾红鱼纹盘
直径 D 15.3
本品为康熙仿弘治之作，故宫博物院恰藏有弘治及康熙矾红鱼纹盘，可资比较。其中弘治作品直径17.8厘米，康熙作品直径20.5厘米，且其中康熙作品为清宫旧藏，故可知此式作品应属康熙官窑之作，不书款识意在追慕前朝。而本品直径15.3厘米，较之前二者均小，故省去盘心弦纹，使其更显灵动飘逸。参阅：《故宫博物院藏文物珍品大系—杂釉彩·素三彩》，耿宝昌 、吕成龙主编，上海世纪出版股份有限公司、上海科学技术出版社，2009年，第3页，图2；第20页，图17
Lot 4031
清雍正 斗彩爱莲说人物故事图笔筒
直径 D 18.8
“大清雍正年制”款
“爱莲说”人物故事图是古代四爱图之一，其故事题材取材于北宋著名文学家周敦颐之《爱莲说》一文，该文主要通过对莲的形象和品质的描写，歌颂了莲花坚贞的品格，从而也表现了作者洁身自爱的高洁人格和洒落的胸襟。同时，也有劝勉入仕者当如莲般出淤泥而不染，洁身自好之。诚如本品，仕女手指红日当有指日高升之寓意，同时，案几之上瓶中青莲和书童采莲献之，又有入仕高升之后要平生清廉和一路清廉之警示寓意，足见其画意内涵之深厚。←按住图片向左右滑动可浏览全图→
Lot 4034
清康熙 五彩花卉开光花鸟纹将军罐一对
高 H 42.6
Lot 3955
清乾隆 硬木嵌粉彩麻姑献寿图瓷板插屏
高 H 68.8、瓷板38.4×34.8
麻姑献寿图是清代庆寿题材瓷器中最为常见的一类装饰。据东晋葛洪《神仙传》记载，麻姑修道于牟州东南姑馀山，东汉时应仙人王方平之召，降于蔡经家，年十八九，貌甚美，自谓“已见东海三次变为桑田”。又流传有三月三日西王母寿辰，麻姑于绛珠河边以灵芝酿酒祝寿的故事，称之为“麻姑献寿”。本品所绘正是麻姑于绛珠河边采摘灵芝，欲酿灵芝酒为王母庆寿之片段。
Lot 3958
民国 斗彩加粉彩九龙闹海图天球瓶
高 H 56.8
“大清乾隆年制”款、带座
本品通景所绘九龙闹海图暗合《易经》中“九五，飞龙在天，利见大人”之“九五之尊”之寓。另外，清代文献中又时常将此一纹样称之为“九龙呈瑞”，并在宫廷《清宫瓷器档案》中时有记载。如“青花九龙呈瑞罗汉尊”、“青花九龙呈瑞太极瓶”等。足见这一类题材在当时颇受皇家喜爱。故而成为晚清民国时期成为极力追慕的对象。
本品不仅体量硕大、气势恢宏，而且其装饰工艺亦极为复杂，其将青花、斗彩、粉彩三种装饰融于一体，使得器物本身更显堂皇富丽。但其烧制费时费工，且烧制成本和难度较大，完整保存至今，更属不易，颇值关注。
Lot 3865
清晚期 墨地五彩龙凤纹大葫芦地瓶一对
高 H 94.5
墨地三彩为素三彩中的一类，创烧于清代康熙时期，是康熙三彩中最为名贵的一类品种。据《饮流斋》载“茄黄绿三色绘成花纹者，谓之素三彩，以墨地为最贵……西人嗜此，身价极高，一瓶之值，辄以万金，以怪兽为奇特，人物次之，若花鸟价亦不赀也。”足见斯时这一品种极受西方人之喜爱，故而晚清时期多有慕制。
此外墨地素三彩烧制工艺较为复杂，制器于黑色釉面上先用深紫色勾出图案轮廓，其内加绘黄、绿、紫三彩，传世少见，极其名贵。本品高达94厘米，体量硕大，气势颇为恢宏，堪称同类器中的佼佼者，其不仅装饰工艺复杂，而且烧制成型极为不易，成对保存至今更为难得，值得关注。
Lot 4364
清晚期 粉彩折枝花卉开光“万寿无疆”尊
高 H 48.6
“大清雍正年制”款
通体纹饰似有三多万寿，万花献瑞之吉祥寓意，可谓集群祥瑞于一身，瑞意丰饶。底部双螭环抱落“大清雍正年制”竖行六字篆书款，颇具新意。本品体量壮硕，气势不凡，外加纹饰构图严谨，设色丰富，且满绘祥符，百福具臻，值得关注。
题识“蝙蝠腾飞混沌开，中条山上跨驴来。桑田沧海无人管，一局棋枰一劫回。西昌胡浩写”、“坐卧常携酒一壶，不教双眼识皇都。乾坤许大无名姓，疏散人间一丈夫。西昌胡浩画于珠山客次”、“大丹久炼始成功，坦腹从容气象雄。宴罢蟠桃无个事，五云行处达仙宫。西昌胡浩写于珠山”、“质本魁梧化跛行，华山会上题神灵。葫芦背负飘然去，炼通金丹读道经。胡浩写意”、钤印“西昌胡浩”、“胡浩”、“之印”
Lot 3917
清中期 天青釉戟耳瓶
高 H 12.8
“雍正年制”款、带旧包装
来源：玫茵堂旧藏
玫茵堂，是由瑞士藏家斯蒂芬和吉尔伯特·裕利兄弟，在知名古董商仇炎之和艾斯肯纳奇的协助下，历经五十余年收藏积累而形成。因其高品质的御制瓷器收藏而举世闻名，成为史上最精炼的私人御制瓷器收藏之一。玫茵堂收藏陶瓷囊括了从新石器时代到历朝瓷器中最上乘珍品，被认为是仍在西方私人手中的最好的中国瓷器收藏。由康蕊君编著的《玫茵堂藏中国陶瓷》也成为收藏家及艺术品爱好者必看且绕不过去的收藏图录圣经。
中国嘉德约 9 分钟