开年最差
灰白约 7 分钟写在前面
今晚聊最近的新剧：
《猎冰》
这个剧很有意思，短短几天内，这部剧就在面貌上呈现了多番变化。
第一面是在释出待播物料后，到开播当天，大众乃至业内都对它相当看好，还上了一个#猎冰 绝命毒师#的热搜，里面全是对它的期许。
加上张颂文又是主演，角色又是一个看上去非常有魅力的反派，而且反派视角很重，似乎可以跟高启强对标一下的感觉。另一个主演姚安娜也凭借#姚安娜演技#上了热搜，里面非常多营销号在夸，各种声音都很正面。
开播之后，剧的第二面出现了：大家对剧的看法急转直下，姚安娜演技的热搜下开始有大量观众自发去批评。导致目前这部剧最出圈的一张图反而与张颂文无关，而是姚安娜拿着枪闯进门，四下乱看的一张动图。
之前被誉为内地版绝命毒师的这件事，也自此成为了一个巨大的笑话和碰瓷。
到这里还没结束，这时候这部剧的导演高群书出来发了一篇长文，带来了第三面。
这篇文我们单纯从态度上看，好像是比现在很多创作者为自己的作品写的辩护都要真诚的，里面提到了很多信息，包括整部剧投资成本很低，剧组住的是几十块钱的宾馆，以及自己选择用非职业演员、这部剧初心之一是想要支持青年导演等等。
但高导的真诚归真诚，很多问题并没办法因为创作者在戏外的真诚而得到缓解。
剧本有问题是事实，姚安娜演技不佳是事实，整个剧的表演只有张颂文能看是事实。这些都无法用长文里所说的低成本拍戏、习惯用非职业演员等等来进行抵消。
创作者的难处是创作者的难处，这不是观众应该宽容和买单的。
所以，哪怕我们愿意相信也尊重高导这一篇长文里描述的所有东西，我们也还是想告诉所有观众，这部剧到底是什么样子的。
正文
一开始就存在演技争议，我们也先从演技开始聊。
先说张颂文，他的表演不能简单说是给剧加分，而可以认为是这部剧唯一的看点。
这个故事的支点一开始就在张颂文这个角色黄宗伟上，改编的是同名小说，小说也有原型人物，即被称为“世界第一大毒枭”的刘招华，剧虽为了规避风险多加了一条警察查案主线，故事也依然是以他为中心的，讲述他利用高超的天赋去制毒、贩毒并屡次逃脱的传奇人生。
尤其在这种没有好剧本加成的情况下，演技能发挥几分，就相当于把这个人物的饱满度建立起几分。
而张颂文的表现一如既往地稳定，你完全能看出，他调动了一切努力，有效强化了观众对人物的认同感。
随意举个例子吧，他把妻儿安置好后，准备孤身逃亡，这场戏是少有的家庭戏，他的做法是抓紧一切表演空间，让观众完全通过他的表演来进入人物。
他先给大家看人物内心决绝的一面，孩子都在哭，妻子也很不舍，而他在告别时，甚至拎包跨出门的时候都是平静的。
但听到背后孩子一声“爸爸”的呼唤后，他的状态立刻被打乱了，步伐停止，眼睛被涌上来的酸涩攻击而不停眨眼，极力忍住自己的眼泪，忍住回头的冲动。
在听到第二句爸爸时更忍不住抬手挠头，用这种附加的动作给自己一个缓冲时刻，让自己恢复理智，然后才带着没恢复完全的难过离开。
这前后不过十五秒钟，台词一句没有，但却充分展现了一个亡命之徒身上最柔软的部分，非常易于唤起观众对他的理解和喜爱，我看的时候也忍不住被带入其中。
还有很多给人物叠加层次的细节处理，他接过别人的烟会下意识在裤子上擦一擦，日常且亲和。
在欺骗一个司机自己是警察，司机因为“一直怀有当警察的梦想”而信以为真后，他转过头俏皮地嘲弄了一句无声也无台词的“傻嘿”（粤语里骂人傻子的意思）等等，在剧里俯拾即是。
可以说，他仅凭表演就能让大家逐渐消解对反派的初始恶感和距离感，非常厉害。
再说另一个主演，姚安娜饰演的女警察赵友男。
直接点说，她的表演连入门都没做到，所谓演技是完全谈不上的，因为一点点技巧和表现力都不存在。
就说她被嘲到现在那一幕吧，这段戏是她在追捕黄宗伟时进行排查，即作为一个警察经常要面对的场景。而之所以说她演得差，是因为她同时违背了这一情境和人物的需求——
举枪的动作和神情过于初级和稚嫩，不是一个能够出警剿匪的警察身上该出现的；放下枪之后那个让人无法读懂的神态，也不是这个紧急追捕的场景下该有的。
这种程度的演绎指向的只有一件事，她没有出演这个角色的能力，对人物和故事都缺乏起码的认知。
除了能力，努力的痕迹也很稀薄。
就说她去找报铺老板找线索那场戏，她全程都用非常强硬的态度去对话，贯彻的是人物最表面的“耿直”，而且整部戏她都只有一个皱眉的神情贯穿始终。这说明她对于如何建立人物这件事本身就缺乏思考，也缺乏观察。
当然了，姚安娜并不是这部剧唯一的问题，甚至不能称之为最大的问题，因为她跟整部剧的糟糕和敷衍是完全配套的，从这个意义上，张颂文因为太好了，才是其中唯一“不和谐”的元素。
先说最直观的部分，也就是剧在视听方面的问题。
从第一集开始，视听方面就谈不上什么设计，打光，角度，随意得就像街上随便拉个人来拍的。
最典型的是黄宗伟跟另一个地方的毒贩头子商量合作这场戏，背景是黄宗伟孤身到当地，一个不小心就会没命，要依赖博弈来争取筹码，非常危险。
视听对此没起任何作用，就是像纪录片一样镜头平移过去，还会突然拉到中景，进一步消解了对峙的紧迫感，不知道的还以为两个人在聊明天中午吃什么。
剧里几乎所有戏都是这么拍的，对故事和人物基本没起助益效果。
其中少数算得上有设计的视听部分，也就是对女性角色的塑造，则充分暴露了主创的局限性。
里面不仅女性形象多为美艳、柔弱、任劳任怨之类，非常刻板单一，视听上面也非常陈旧，充满男凝，从第一集赵友男需要变装去侦查线索开始，镜头就不断对准女性穿丝袜的小腿。
到了第十集都仍然是，会让女性角色以一个非常规的姿势侧坐，把留空的部分给到后景的黄宗伟，就为了凸显身材曲线。
剧本的问题也一样大。因为所有的问题都是等比例的严重，我们也没法提炼出最大与其次了，只能分一个先后。
首先，已经播出11集了，没两集就结束了，你居然都仍然没法概括这部剧到底讲的到底是什么故事。
按常规逻辑来说，这样的题材既可以写人，像《狂飙》一样挖掘人物发家史，让观众从不同时间坐标的变化里理解人物，理解时代。也可以写事，融入动作，推理等类型元素，追求制毒与缉毒双线竞速的爽感。
但这部剧好像哪一种都算不上，又哪一种都沾一点，观感非常怪。
说它写人吧，对于黄宗伟和赵友男确实都有不同程度的关于人的描写，比如黄宗伟会在酒席上关心别人的孩子上了什么大学，还会关怀属下的恋爱情况。
但人的核心动机和原生家庭叙述都是缺乏的，是掐头去尾的，每个角色在出现那一刻就已经是定型了，黄宗伟从头到尾就是个要舍命赚大钱的反派，赵友男就是个不管多危险都要冲的正义警察。
至于为什么？不知道，可能确实剧本里没写吧。
说它写事吧，的确缉毒线和制毒线一样重，推理也都非常快，但这又是完全依赖于角色金手指、给反派降智以及大量巧合的，尤其赵友男全程开挂，推理和搜证不存在任何困难。
要追踪黄宗伟行踪，他们一下子就能从旁边行人那里直接得到信息。
束手无策的时候，赵友男能很快就能翻出有用线索，比如找到黄宗伟的生辰八字（一个极其谨慎的人居然留着这些），一下就知道了侦查的方向。
完全谈不上什么爽感，观众也很难代入。
能看出这是为了突出缉毒警的英勇有谋，但这种没有建立在势均力敌的正反派之间的做法，只会削弱叙事力量，起到反效果，而且也早就过时了。
这种在类型选择上的模糊不清，加上剧作的偷懒和无能，直接导致人物和剧情全都难以信服，无法为往下看提供任何动力。
张颂文的演技的确让这个反派人物足够有层次，但剧本的局限性就摆在这里，你还是很难相信这个人物存在过。
其次，这样的故事，对细节的要求是格外高的，尤其黄宗伟这条线，制毒和逃亡的过程都应该是最刺激的部分，《猎冰》也做得非常差，每一集都能被揪出很多细节错误，是我这种文科生都能看出来的那种最基本的错误。
说个最明显的，第七集，有个角色的防毒面具戴反了。
逃亡更是可笑，黄宗伟的妻子生的是三胞胎，这已经是过于鲜明的特征，黄宗伟在带他们转移居所时，居然还让他们穿同颜色、同款式而且很亮眼的衣服，生怕过于隐秘不被抓到。
逻辑也完全谈不上，在节奏这么紧迫的故事里，单场戏之间十分割裂，尤其警察这条线，安插的那个卧底跟毒贩才见一面，并没获取多少信任，下场戏就在人家的领地随意走动，像是被邀请来毒贩家里度假的。
赵友男这边也是，上一场还在研究毒贩头子改过几次名字，下一场就找到了他们的老巢，莫名其妙。
反正，就算我再喜欢张颂文，我都只能到10集为止了，而且该说抱歉的不是我。