3号厅检票员工

拍成这样,无法理解

Image

Image

写在前面

今晚聊一部刚上的国产新片:

Image

这部片子无疑是有点特殊性在的,改编自东野圭吾同名小说,青少年犯罪题材,包含性侵及暴力元素,连主角少年犯也都是三个,几乎每个关键词都很难让人不去想起,现实中某一悬而未决的案件,或者说是一整个与之密切相关,尚未改善的环境。

这种特殊性致使我们在走进电影院之前,非常容易抱有更多的宽容,因为无论如何拍摄这样的题材是难的,是少有的,它至少又一次提醒我们事情还未过去,我们不应遗忘。我自己也是抱着这种心态去的。

然而实际上,看这部片子的过程,就是让我感到自己这些心理预设,越来越多余的过程。

由于它对原著的改动很少,它不能算是特别难看,但好的地方基本就来自原著,剩下部分都在持续暴露主创的局限和投机。

几乎所有国产片有的问题它都有,而且在那些问题里,我看不到一点主创想要做好的痕迹。

也许正如猫眼预测,它会因为前者的特殊性,轻松票房过亿,但无论如何,因为后者,它在我这里无法及格。

Image

正文

从故事就能看出,编剧只是对原著的骨架删繁就简,没有额外进行添加什么表达,讲的就是少女李芊(吴双 饰)被三个未成年男孩绑架、性侵且死亡后,女孩父亲李长峰(王千源 饰)选择了报复,连报仇顺序及报仇方式都完全一样。

照搬虽然不算什么优点,但确实能降低观影门槛,仗着原著本身的底子也能保证故事的完整性,而且有一两处原著细节能如实放上我们的银幕,也许算是某种“价值”吧。

比如那个受到嫌犯谢宇威胁的另一受害者,在面对警察帮助,希望她能协同抓住谢宇时,她选择了袒护谢宇,在电话里让他快走,这折射的就是少年们对一整个行政机关乃至司法机关的不信任。

Image

对父亲以暴制暴的动作戏,电影也选择了照搬甚至放大,他在杀死第一个嫌犯王天笑时,对方已没了生息,他还拿饮水机狠狠砸了一下泄愤。

对第二个嫌犯谢宇,也改动了原著里父亲被警察抢先击毙的情节,让父亲跟警察同时开了枪,射瞎了谢宇一只眼睛。

这些对受害者家属愤怒的排解和处理,多少能算是应时应景。

但一个很大的问题是,除了照搬以及这极其少量的改编外,编剧并没有能力去把这个故事讲好,因而连这些好的地方也是不明显和不值一看的。

这不是一个残缺的故事,却是一个肉眼可见的干瘪的故事。

Image

原著小说描述案件发生以及父亲选择复仇,只占了20%左右的篇幅,那剩下的篇幅讲了什么呢?如书名所示的,彷徨,每个人在不同处境但相似境地下的彷徨。

父亲在杀人泄愤,和惊惧生命之间的彷徨;明知嫌疑犯量刑难以抵消罪恶的警察,在民间正义和恪尽职守之间彷徨;

包括父亲在逃亡、追杀谢宇路上,遇到的那个旅馆女人,也因曾意外失去孩子,在同情父亲的感性,和希望父亲自首的理性之间彷徨。

在对这些彷徨的书写里,人物和事件有了温度,也对背后未完善的法律完成了比较全面的批判。

Image

我一向不觉得改编应该忠于原著,原著这么做也只是选择的万中之一,但是这部片子剥离骨架之后,还剩下什么呢?

它居然什么都没有。

它不追求推理和悬疑,每一步都不需要任何思考就能得出正确的唯一解,追踪谢宇仅仅通过那些被录制的强奸视频就能实现,警察和父亲都不需要花费任何努力。

逻辑也是完全崩坏的,或者说在过于笃定和明确的走向里,细节根本就没人在意。

Image

警察上一秒还在依靠其中那个被迫参与的同伙,跟谢宇电话以寻找谢宇下落,但同伙连电话还没完全挂断,警察就发出起身了巨大动静,完全不管谢宇在那边是不是能迅速察觉,之后会不会因此怀疑同伴,进行施暴。

包括从原著里直接拿过来的父亲持枪情节,也只是本土化成了父亲从一个修车厂里抢来了枪,全都是无法细究的想当然。

Image

它也不追求动作类型元素的爽感,倒不是不想这么做,有好几场追踪戏是有在强调打斗场面的,但由于缺乏相应的组建能力,每场戏都显得拖沓疲软,节奏也差。

就说父亲最后那场追杀谢宇的戏好了,他很多愤怒都不是靠手上动作去宣泄,而是靠台词和嘶吼直给的,甚至当着很多人的面就说“你强奸了我女儿,你是畜生”,这无疑是非常低效的做法,让观众像听剧本一样无法代入。

加上表演几乎全员失败,王千源饰演的父亲所有情绪都过于直白单薄,生气就是扯着嗓子喊,难过就是皱眉低头。

在剧情没有给予辅助的情况下,他的表演也没有给这个人物更多一点加成,导致很多本就糟糕的单场戏更为尴尬。

Image

电影也不追求探讨人物的复杂和多面,每个人物做出决定都是不经犹豫的,警察是标签化的正派形象,在追捕父亲的过程里几乎没有作为人的怜悯和考量,甚至在追捕谢宇时,得知父亲也在此处,警察选择马上掉头去追父亲。

嫌犯们也坏得非常脸谱,基本是嘴上怎么说,就怎么行动,比新闻里的人物概述也立体不了多少。

Image

其余人物的生活更是没有铺垫和展开,需要的时候出现推动一下剧情,不需要的时候马上就消失。

就比如谢宇的父母,来过警局,说了一通类似“我们谢宇是被胁迫的,说不定是女生行为不检点呢”,挑拨了一下观众情绪,就这么走了,警察也没再去找他们追问孩子的下落。

由于太过突兀和割裂,只发挥了戏剧效果而于议题无益。

Image

那个帮助父亲的旅馆女人也是如此,跟父亲只见过一面,让他租了自己房子,却因为看见新闻就丝毫不顾他的杀人事实,潜入他房间,偷看他电脑。

后面更是不经曲折就选择了开车带他去追谢宇。

转折之快,逻辑之粗暴,令人难以信服。

如果说除去这些,真的还剩下什么,那就是一些更没用,更无效的改编处理了,比如开场十分钟就出现了加害者视角,镜头从女生的小腿处开始,一路拍到女孩的白裙。

期间更是来回播放受害者视频,除了拉扯观众情绪,刺激生理性的不适,没有任何别的作用,接近于又一重剥削。

Image

还弱化了警察这条线应有的思辨性,取而代之的是大段的教化性台词,让王景春饰演的那个警察队长不断煽情演讲,什么“犯罪不分小孩,大人,都是坏人”,“案子结束了,但还会有下一个谢宇,最重要的是家庭教育。”

不论这样的煽情是被迫还是自发,放在这种社会议题电影里,都只会消解沉重,显得无比刻意。

Image

最后,对于这部电影,我看得最难受,也最不喜欢的一处地方,其实也是关于台词的部分,警察一遍遍劝说想要杀死谢宇的父亲,“你多想想你的女儿,如果你的女儿还活着,她会希望看到这样的你吗?”

这个假设在如今已经没有什么意义了,受害者已经离去,任何揣测都显得无谓和残忍,而且她的死,激起的涟漪早就不仅仅关于家属个体的人生,更关于其余未成年女孩的未来,关于所有父母或即将成为父母的人的未来,他们都只是彷徨在刀刃之下的暂时的幸存者。

所以更应该追问的,也更应该得到解答的,明明是活着的人,到底在面对怎样的世界,以及该如何在这样的世界自处。

我们无法奢求电影去真正解决什么,但连问题都只能提得如此轻飘,陈旧,偏离重心,我也只能说,这片不可惜,它跟现实一样可笑又可悲。

音乐/
配图/《彷徨之刃》(2024)预告

Image

Image

ImageImageImage

ImageImage