三人行，大尺度，然后呢？
灰白约 7 分钟写在前面
今天写刚上了流媒体的新片：
《挑战者》
《挑战者》算是那种未映先火的片子，就连它本身就无法上映的咱们这里，在它上流媒体之前讨论度都不低，原因不外乎是这段戏——
一场背德又耸动的三人行情欲戏。
也因此它在上了流媒体之后，有了欧美版《燃冬》的美名。
它确实和《燃冬》有很多相似的地方，同样两男一女的情感故事，甚至我们当时写《燃冬》的时候用的那个前提，放到这部片依旧是适用的——不要去找谁喜欢同性，谁喜欢异性，这部片里只有“人喜欢人”，每一个人都是男女都可。
当然，这部也和《燃冬》一样，口碑争议颇大，豆瓣现在6.6，有不少人喜欢，也有不少人一星痛骂。
我个人基本认可这个分数，一部优缺明显的片子，并且也推荐已经成年的大家都去看下。
正文
我们先直接用开头提到的那场戏来进入这部片，就是片子里那场三人行的吻戏。
这场戏其实不只是床上那段，而是有着完整的首尾，在最开始，三人因网球比赛结识，女孩塔西（赞达亚 饰）应约来到男孩阿特（迈克·费斯特 饰）和帕特里克（乔什·奥康纳 饰）的房间，和他们闲聊彼此的个人生活，然后才是三人吻戏。
所以你要理解他们为什么三个人突然开始亲热，你就得先注意接吻前的对话。
他们谈论了这些东西：两个男孩结识的过往，有没有女友，彼此之间算是什么关系，以及二人曾同时打飞机的经历。
这里的对话交代了这样几个信息，女孩一直好奇这两个男孩之间有没有火花，男孩矢口否认，女孩听了他们一起打飞机的故事，才开始邀请他们三人行。
那我们便可以得出结论，塔西发起这场三人行的目的，不是单纯的性，而是强势地想要证明自己的观点，证明你们两个之间其实有火花。
后面真正开始的部分，你也可以非常明显的感知到这一点，女孩不是真的想和他们发生什么，亲吻里她很清醒地掌控着关系变化的节奏。
先在男孩沉浸时推开一次，明示主权，然后再次引诱，让他们投入其中，互相亲吻，自己则转为旁观者，最终离开。
这场戏我认为是拍得非常巧妙的，它因为女孩中途退出，既不是一种香艳桥段，又非常自然的交代了三个主角的不同性格——
塔西是绝对的主导者，一直引领对话，让男孩们吐露过往，引导亲吻，让男孩直面欲望。
阿特则是内向的，会把话语权让给帕特里克。在被塔西引诱时，也要先问“你叫哪一个”。
帕特里克基本是阿特的反面，坚定甚至有点自负，阿特第一次打飞机是他教的，对于性他不会羞耻。
亲吻中有一个细节就把他们区分得很清楚，塔西选择和阿特接吻，帕特里克即使在等待也不断靠近塔西，寻求机会，而阿特不会，他习惯于被动接受。
这场戏之外也一样。
电影在不断强调他们的过往际遇，塔西拿到了好大学的录取通知，也正是她说出了“网球是一种关系”这种观察，可见对她而言，世界无限广阔。
阿特的奶奶在住疗养院的，喜欢看他打球，他需要赢球来讨奶奶开心，会央求阿特帕克别把自己打太惨。
阿特帕克身边从来不缺女生围绕，约会女生也能轻易讨得欢心，甚至住所。这些都跟他们的性格互成因果。
那为什么要突出三人的性格特质和过往？
这个问题的答案正好就是这部电影想要探讨的议题，也是电影比较可贵的部分。
具体来说，就是以特质为引，让观众去理解和感知三人后天形成的自困处境，他们的关系则如镜子，加以具象和折射，以此完成对个体内在创伤的照见。
他们的困境可以分为两个阶段来看。
在塔西受伤之前，三人的关系不断地遭遇冲突，表面上是为争抢塔西而引发的不平衡，实际是先天需求与后天制约因素所形成的对冲。
两个男孩的感情里是有性的欲望在涌动的，上面三人在酒店那一段是明示，还有不少暗笔。
他们打球中场休息时，帕特里克看着阿特吃香蕉，电影还特意放大了他的吞咽动作，他们还一起吃过长条饼干，帕特里克想喂阿特，阿特一口咬下。条状物和动作都充满了性意味。
但他们并不承认，或者说由于世俗对少数性取向群体的不容，由于他们性格及际遇里对“正确道路”的不断修订，他们没办法跟塔西一样直面自己，因此他们总是用爱不爱塔西，或谁更爱塔西这种讨论，转移重点，欲盖弥彰。
这与他们的天性感知是相悖的，关系的动荡暗示的即是灵与肉的不协调。
塔西受伤之后，选择和阿特结婚，跟帕特里克断开了联系，这时的关系看上去得到了某种平衡，各自为生，不再动荡，但也带来了另一重困境。
三人都愈发固步自封，原本想接受学位，说着“我不想我一生中唯一会做的事情就是用球拍击球”的塔西，陷入了对求胜的狂热之中。
原本连胜的阿特在后期失去了信心，屡战屡败，帕特里克也失去了对比赛的求胜之心，只想要奖金维生，比从前更为落魄。
是关系的再一次重建，让他们得以解困。
身体再次成为通往个体自由的路径，而不是桎梏，先是性爱启发了知觉的初步复原。
塔西用欢爱让帕特里克答应让球，获得对输赢的掌控权，帕特里克被迫重新正视比赛，阿特通过帕特里克发球的暗示知道了他们欢爱的事实，参与比赛的动机及信念感也开始不同。
然后是运动的作用，在最后那一球里，十分钟的慢镜头表明他们麻木的知觉开始恢复，网球视角的运镜外化了关系壁垒及困境的冲撞和撕裂，最后的拥抱更完成了身心的弥合，他们开始诚实地面对身体的感觉，面对彼此的关系。
塔西喊出了那句“come on”，也表明了她的感知复苏，回到了当初比赛时对网球的纯粹享受里。
可惜就可惜在，主题如此，但很多地方并没有执行得很好，即使能够代入也很难细品。
就比如塔西是三人之中同样受困的其一，可实际呈现出来，她更像是一个看客，就算更拔高点说，她是三人关系里的主导者和操纵者，也还是流于单薄的辅助型角色，这是非常大的败笔。
阿特和帕特里克之间是有明确的欲望流动或者权力博弈的，但塔西跟他们任意一人的接触都与自己并不直接相关，不是牵引对方，就是激发对方信念，始终是关系里的“局外人”。
比如被叫去跟阿特吃饭，阿特说的话还是跟帕特里克相关，说“他不爱你”来试图刺激塔西。
帕特里克因为比赛而跟塔西重逢，聊的东西也基本关于阿特，关于阿特会不会吃醋，关于他们即将变成对手这件事。
乃至塔西大量的裸露戏也都不作用于自己，跟帕特里克约会时，他们亲吻亲热，聊的是他和阿特网球比赛的输赢，结婚后，她在酒店里接受丈夫阿特的抚摸，聊的也是他的比赛和机票。
那她自己的想法、动机和欲望呢？她到底为什么非要选择结婚生子呢？没有任何铺垫，似乎没有人在乎。
这直接导致了女性角色的不立体和不精彩。
两个男主在设定上也不算多么高明，懦弱和自负这种互补的模板化设计或许好用，却也太过常见，让他们的关系少了很多新意，更强化了他们在片子里的中心位置，加重了女主的工具化。
加上他们的困境并不相同，尤其后期，帕特里克愈发贫困，连酒店都住不起只能住房车，阿特失去比赛信心，连一向不被看好的选手都打不过了。
电影却也没有针对这些进行具体诠释和展开，行为逻辑因而不够合理，更导致了人设的不讨喜，看上去就像两个既不怎么好运也不怎么努力的小男孩。
还有很多问题或者源于功夫投入的不足，比如时间线的切碎呈现并没有太大作用，三人关系也没有进行更细致的阶段区分和变化设计，从我们上面聊故事也能看出，故事并不复杂，线性叙述根本就无损表达。
这样的呈现更像是为了掩盖故事单薄的故弄玄虚，观感上也显得凌乱冗长。
再比如配乐的重复，一到网球比赛就用电子乐带动节奏，没有任何变化，跟剧情也不构成连接，越往后只会越突兀，尤其到了最后本该是重头戏的那场比赛，前面的大量使用把新意消解得差不多，观众情绪已经很难被直观带动了。
整体而言，也只能说这部片子还算有点趣味，如果没事干，适合用来更新观影体验。
音乐/
配图/《挑战者》