王一博,王阳,白玉兰
写在前面
王一博和王阳的白玉兰提名争议在微博已经闹了好几天了。很多朋友都觉得这事儿听着就烦,我们非常能够理解这种烦,内娱时不时就会来一个因为番位而让一个影视项目陷入一团乱麻的事件,这里总是没有新鲜事,每个事情都是循环一样的争来吵去。
但也正是因为这个事情可以和过去好多个事情联系上,所以我们觉得这个话题非常适合用来聊一个我们一直都想讨论的问题,就是内娱畸形的番位问题。
正文
聊番位之前,我们得先把王一博王阳这个目前看上去极为混乱的事件,给大家捋捋清楚。
这件事在一开始其实只是两方矛盾,一方是剧方,一方是王一博粉丝。
剧方在开播期间确实从未提及剧集是双男主,宣传比例上也用王一博去做主角宣传的部分更多,但报奖时选择了双男主,最终因为白玉兰评委认为王一博演技没有王阳出色,造成了王阳唯一提名男主的情况。
在剧集的宣传期,双方的行为意图都很清楚——粉丝认为这是王一博一番大男主的主旋律大戏,质量口碑也都还可以,所以必须卖力宣传。剧方应该也很清楚粉丝对待“唯一大男主”和“双男主”卖力程度的区别,所以在这件事情上有意无意全程模糊,直到白玉兰提名一出,才让分歧露出水面。
那如果我们在这一事件初期,只就这两方的矛盾而言,争议空间确实是存在的,剧方可能出于有意也可能出于无意,让粉丝相信了偶像是大男主,利用了粉丝的“卖力”。粉丝到白玉兰提名一出发现自己错付了,开始维权,他们要求剧方言行一致的诉求,也不能说是胡搅蛮缠,有合理的部分。
但这件事在后面几天,经过部分粉丝和所谓业内人士的操作,迅速走向了另一种更复杂和无解的局面。
首先,是王阳被粉丝大规模网暴,这件事的发生意味着原本责任相对清晰的两方矛盾被搅浑了,王阳和他的粉丝作为第三方被迫加入了争议。
而这件事本身与王阳无关,他只是在享受他作为演员能享受到的成绩。他不参与宣传决策,不参与出品投资,他只是演员,无法决定提报,也没理由拒绝提报。
哪怕是在王一博粉丝的视角,王阳也只是被动的既得利益者的身份,王一博粉丝厌恶他能理解,但将其作为事件的责任方去网络暴力,这就是一种作恶,而且这对自己的诉求也没有任何好处,只让真正的责任方隐身。
更有甚者,个别粉丝把整个事件上升到了政治层面,试图借由王阳角色的特殊身份去调用公权力,来打击演员方和剧方,这更是一种下作的政治构陷。
粉丝也由此从疑似宣传欺骗的受害者,多了一重网络暴力加害者的身份,丢失了自己的道德高地。
其次,是整个事件的舆论方向在多方下场后发生了严重的变形,王阳方被迫卷入,让话题倒向了王阳和王一博谁演技更好的争吵;一些业内的发声也让事件引向了业内对于主角的定义规则,报奖的通行规则的争吵。
在这两个争吵里,答案很容易得出——
第一个争议,白玉兰评委觉得王阳的演技比王一博更好一些,也因此俩人都被提报,但只有一人保留;
第二个争议,白玉兰和剧方的行为,如果相对于过去那么多年,内娱奖项的提报规则来说也确实没有问题。
这些和事件本身无关,答案也非常显而易见的争议,加入了最初的矛盾,最终导致王一博粉丝反而距离原本的合理诉求实现越来越远,争吵的范围也越来越大。
粉丝内部的诉求也开始分裂,一部分还是不满剧方把大男主变成双男主,一部分开始不满白玉兰没有给提名。
最终根源的矛盾被这些本身并不相关的争议掩盖了,整个事情也变成了现在这个样子,陷入了包括粉丝自己在内的群魔乱舞。
很多人会说,这个事情里,演员演技差是原罪,别的没什么好聊的。
我同意前半句,我们算是批评王一博的表演比较多了,关于他表演的问题,我们之前也已经聊过很多次,但这次我始终不觉得演技是争议的关键,《追风者》里他的表演也相比之前的作品好很多。
我会倾向于这个问题的重点是——粉丝到底为什么那么在意“唯一男主”的番位身份?
这背后就是内娱存在已久的“番位强调”现象。
这几年因为类似的事情实在太多,大家可能都有些习惯这种番位争议了。
番位之争本质争的是片子的第一主角名衔,这涉及到TA在片中的角色分量、出现时长、宣传时的排名先后、占比多寡等五花八门的争执,所以在争番最激烈的时候,双方一分一毫都不会退让。
但很多年轻朋友可能都没经历过,内娱在二十年前,所谓番位的排序,服务的还是大众对角色和故事的理解,与明星的咖位不成必然的正相关,那个时候番位这个词甚至都还没怎么普及,大家都用的词都还是“角色排序”之类的。
番位这个词来自日本,最初是日本娱乐圈用来明确演员对剧的责任,比如你是一番,那剧好你的发展会获得巨大的加成,但如果剧扑了,不管剧本如何导演如何,你就是第一责任人,演员生涯都会受影响,可能接下去几年都很难再演一番。
这个词也在差不多十几年前开始进入中国。我们现在已经很难考证到一个具体的年份和事件去说明,番位这个概念是如何开始大规模普及进入内娱的。
我能找到的最早的内娱番位争端,是 12 年《画皮2》里两位女主演粉丝的争番,双方粉丝甚至就海报上的人物大小和面积分配争执不休,最后片方只能重新做了一张海报。
最近五年,这种番位强调的争议,更是越来越频繁,逐渐有了后来创造出来的各种好听的名词——比如领衔主演、特别主演、特邀主演等——来弱化因“主演”的头衔而发生的争执;
这点还弄出了各种内娱笑话,比如于正将《五福临门》的演员官宣表设计成一个个旋转的圆盘,《酱园弄》经历了大量撕番舆论之后,决定按出场顺序官宣演员。
这些事件也带出了一个很奇怪的地方——番位这个概念在一开始意味着风险和收益共担,就像是买股票,高风险高收益。
但在我们这里,好像不管什么项目,不管什么质量,大家都会不惜打破头撕破脸去抢这个所谓的一番称呼,完全不觉得其中有什么风险。
因为我们引进番位这个概念,其实只引进了一半,对于很多艺人来说,一番只有收益,没有风险。
早一些的,有《赤壁》的案例,在番位和角色上让一众女星为空降的林志玲做配,林志玲成为片子的一番。而最终即便是《赤壁》的口碑一塌糊涂,且林志玲也因“萌萌站起来”这些梗被观众嘲讽,但依旧阻挡不了她一步步跻身成为华语一线女星,此后更是接到不少电影女主角色。
再比如近期杨幂的三部作品,都是毫无疑问的女主,但在这些作品出现问题之后,有各方会出来发出“都是剧本的问题”的声音,虽然会有一些批评,但相比日本的番位责任制的风险,实在谈不上多大的代价。
从这个例子里,我们就能看出内娱和日本对番位认知的本质不同。
演员只收获收益,不承担风险,一番只有地位,没有责任。一部戏的成功无疑会成为一番的实绩,即便TA演得再差,但一部戏的失败却可以被粉丝归结为导演、编剧、其他演员,以及普通观众的头上,甚至会被粉丝认为这部戏拖了偶像的后腿。因此,番位成为艺人与粉丝必争的资源也是必然。
毕竟没有风险只有收益的股票,大家必然会抢着买。
那我们都已经聊到这里了,暂时抛开王一博和王阳这个事情,我们从观众的上帝视角出发,想想番位排前这件事情,真的能产生多么实际的价值吗?
番位有收益,是因为可以证明给绝大部分非粉丝的观众,证明自己偶像的能力和地位,它是一个展示窗口,番位越靠前,窗口越大,越多人能看到。
然而这里面同样还有一个隐藏逻辑——窗口越大,越靠前,演员本身的问题也会被越多观众看到。
所以,看重番位有一个很重要的前提是你的业务能力本身就要过关,否则,撕番这件事情本身,只会比一次“非一番”,带给观众更大的恶感。
有些事件撕到最后,甚至都不再是博取路人的好感,而是对粉丝“自己”的证明,证明自己没有粉错人。也证明自己不会在和对家的斗争中输一丝一毫,为了那一张实绩图能多一笔痕迹。
但这真的还有意义吗?
博主@秦小婉 提到了一个观点:如果艺人的一切数据和票房都是依靠粉丝提供的,那么对于行业来说,TA的利用价值就只在于其粉丝能够变现,而粉丝如果“功高盖主”,那么艺人本身的进步和能力也不会被别人看到。
当前频繁的番位之争恰恰说明了他们过分放大了艺人的商品属性并将之当作唯一属性,不管是艺人及其团队试图利用粉丝的威势进行撕番,还是粉丝真情实感地为偶像鸣不平,其实最终带来的结果只是恶性的循环。
毕竟如果演员本身在本职工作上就没什么能力,你们晒出的那一张张实绩图,除了粉丝之外,又有什么人在意呢?
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