东方御姐“硬控”西方老外，这一波是游戏文化输出的胜利？

今年我们聊了不少关于文化输出的话题，有火到国外的爆改棺材房、安全教育动画短视频，也有中式痛包、土味舞蹈这样的流行趋势。

这一方面是因为，在移动互联网时代，我们的社交媒体足够发达，民间智慧乘着算法的东风，有了更多打破文化隔阂的机会；

另一方面也是我们做出的文化产品越来越好了。尤其是手游，在没有当地服务器的情况下，老外顶着延迟来玩国服的事也不少见。

这不，最近又有国外大V被中国文化的实力震惊了。

Andra ST是一个在TikTok上有700万粉丝的印度尼西亚游戏博主，他平时主要玩《Free Fire》，在东南亚青少年里有很强的号召力。前几天，他和粉丝分享了自己刷到的，一个纽约时代广场大屏上的短片。

时代广场大屏去年在国内火过一波，B站上也有UP主把各种鬼畜搞笑素材投屏上去，被戏称是现代版的“人人都能成名15秒”。

作为网络弄潮儿，Andra ST自然对这个圣地不陌生，但这次他却实实在在被“硬控”了十几秒钟。

视频里亮相的是一位身着中国风旗袍的东方御姐，伴着柔和的浮光和悠扬的旋律，她从幕帘云彩中出场，周身环绕着羽翼般的衣袖，颇具仙气。

随着光影变幻，她手中的燕子仿佛活了过来，在书台上起舞。凑近了看，御姐旗袍上有山水云等中式古典纹路，肩袖处有像怪兽的形象，发型似火，头后有一轮云纹光环...

边看视频，Andra ST的反应，也从刚开始见到美女的惊喜、鼓掌，到逐渐瞪大了眼睛，惊讶于唯美运镜，忍不住竖起大拇指。

而这个视频其实出自于，前不久《王者荣耀》里刚更新的，英雄“芈月”和皮影戏联动皮肤“浮光幕影”的宣传片。大屏上出现的版本大概率是某个玩家自己剪辑投上去的，碰巧就被路过的老外拍下来，传到了网上。

如果事情只到这儿，Andra ST可能只是被小王皮肤的美术质感吸引了。不过接下来，他竟然真的被勾起了好奇心，继续搜索了皮影戏，把制作皮影的展示视频拿来跟粉丝们分享。

甚至他还找到了一段，用皮影戏“跳”的迈克尔杰克逊舞蹈。没想到看似古典严肃的戏剧表演，还能有这种新潮的玩法，他再次为这项神秘中国文化的包容、多彩折服。

不光是Andra ST视频底下，在“海外贴吧”Reddit上，也出现了讨论芈月皮影戏皮肤的帖子。多数人的第一反应就是“好看”——“这就是东方文化的魅力”、“完全是我脑海中的中国仙女的形象，很有韵味”。

作为皮肤上最显眼的设计，芈月的服饰也成了讨论的焦点。“她的服装是旗袍吗？不知道有没有认错，好像很厉害的样子”。

对皮影戏有所了解的华人顿时有点小骄傲，“这是华县皮影戏...光是制作皮就要花超久的”。有懂行的老外也开启科普模式，“感觉她身上所有的都是有设计含义的，出现的笔和刀应该是制作皮影戏的工具”。

不知不觉，评论区变成了大型夸夸现场，“感觉中国真的有什么神奇的力量，他们厉害的文化实在太多了，很喜欢这个皮影戏，有机会也想玩一玩”。

这波啊，这波在文化输出的大气层。

有趣的是，芈月“硬控”老外，燃起各国网友研究中国文化热情的事，很快传回了国内，在抖音等平台上了热榜。国内玩家也感叹《王者荣耀》做的国风文创已经next level了。

Andra ST的视频变相宣传了一波国风，也带动了芈月皮肤的热度，看上去小王是躺着赚麻了。

但回头来看，芈月的皮影戏皮肤能出圈，本质上还是，它神奇地统一了东西方审美，既然满足了海外对东方美学、人物韵味的想象，也有足够多耐人寻味的亲切细节。

演员金佳悦COS的皮影芈月

再加上这是芈月时隔两年推出的新皮肤，国内社交媒体上，玩家们早就跃跃欲试了。

在小王刚放出非遗文创联动的预告后，微博、小红书上大量玩家做了大量梗图，表达对新皮肤的期待。

实话说，芈月在游戏里不算登场率很高的英雄，但在不少人在看了PV原画后，就放出豪言：出必入。也有人感谢小王推广家乡的传统文创。

皮影皮肤亲民的入手门槛，也收获了好评，相当于“交个朋友”。

从这个角度看，会有玩家自发把皮肤宣传片投屏到纽约时代广场，似乎也并不奇怪了。

而真正让芈月新皮肤，在文创影响力上引发更大共鸣的，或许正是其对联动对象“皮影戏”文化的独到诠释。

皮影戏是中国民间非常古老的传统艺术，它始于西汉，兴于唐朝，盛于清代，甚至成功“出海”到欧亚各国。由于中国地域广阔，各地也产生了自己的特色皮影戏，但总的来说，皮影戏的制作、表演要比常人想象的更复杂。

光是制作程序就要经过八个基本步骤，二十四道工序，3000多刀的手工雕刻...也正因为此，皮影戏和许多非遗文化一样，面临着传承难、逐渐式微的挑战，能钻研、磨炼皮影雕镂技艺的手艺人值得尊重。

而《王者荣耀》这次联动的华县皮影戏，在2006年就被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

虽然现在的年轻人不一定看过、了解传统的皮影戏，但皮影戏文化一直在延续发展，有年轻一代的传承人、手艺人，也有贴近年轻人的“整活”。

皮影戏版“科目三”

所以在芈月皮影戏皮肤里，我们既能看到小王对传统文化的尊重、致敬，也有着充满想象力、与游戏机制契合的创意。

比如在整体概念里，芈月是作为戏影人出现。要表演一出精彩的皮影戏，最重要的是什么？没错，是光源。所以，芈月的头环、火纹装饰，就用造型、特效表现出了光源的意象；

被无数人夸的旗袍也处处都是细节。衣袖上的两只皮影小人，对应华县皮影戏剧目《桃园借水》中的小生和花旦；环绕的皮影戏灵取自《山海经》中的鯈鱼；纹样尽可能还原了牛皮透光和雕刻的质感——谁说新中式风格不能兼顾神秘、优雅、高贵。

在展示动画里，还能看到《哪吒闹海》《西天取经》《后羿射日》等经典皮影故事轮番亮相

等到了游戏里，我才明白什么是真正的“物超所值”，皮影芈月的每个技能进行了定制设计。一技能变成扔出皮影灯，二技能连上敌人，身后会出现皮影纹。一开大招，芈月遁入中心亭，技能圈变成环形幕帘，皮影小人就在上头活灵活现表演，既有趣又华丽。

能把文创联动做到这种深度的，《王者荣耀》可能真的是独一档。

据说，小王为了做好皮肤，特地找到了华县皮影戏传承人、汪氏皮影第四代传承人汪海燕老师、第五代传承人党飞华老师，以及华县皮影戏传承人、中国工艺美术大师薛宏权老师及团队来指导。

在接受采访时，皮影传承人也直言：“解决非遗传承困境的办法，在于如何让新一代人对传统文化感兴趣...相较于传统表演，数字化舞台、游戏这种形式更加匹配我们的生活方式和兴趣娱乐，也能让受众更深入了解文化内核。”

出乎他们意料的是，小王团队想把文化和游戏相结合的执念如此之深，甚至在比较容易忽视的音效上，也将传统唱腔“碗碗腔”融入了皮肤的背景音乐。

皮肤做好了，大家觉得好看、好玩，自然也会对皮影戏相关文化产生兴趣，在芈月皮肤的社媒讨论中，时不时就能看到玩家回忆自己小时候看皮影戏的时光，也有年轻人表示自己有机会一定要现场看皮影戏。

而《王者荣耀》和华县皮影戏联动推出的特别节目“影织传奇”，恰好就通过讲述传统皮影人物和王者的故事，为玩家小小圆了梦；

同时，一部皮影戏主题的短剧《穿越之我在古代做牛皮电影》也为年轻玩家提供了崭新的内容体验。

可以说，这次的芈月皮影皮肤，再次体现了小王用数字化形式表达传统文化、国风美学的功力，用贴合年轻人喜好的方式传递了皮影精神，所以才能得到海内外用户的喜爱。通过玩游戏、观赏皮肤，大家也协力完成了一次对中国优秀传统文化的传承。

这当然不是《王者荣耀》第一次因为“文化输出”出圈。

去年《Honor of Kings》（王者荣耀国际服）在巴西上线的时候，就有当地游戏博主因为被游戏里的文化元素吸引，自发做视频聊起了中国神话故事，什么盘古女娲创世、后羿射日...还有接触过王者国服的巴西玩家，主动整理了李白、关羽的背景故事，用来在社群里推广游戏，让新人更好上手。

说到底，刻意的文化输出是很难的，想把传统文化、文创主题做进游戏则是难上加难——一边要兼顾文化原有的仪式感、严肃性，不能搞得太娱乐化，但同时，怕的也是表现形式过于生硬保守，无法与年轻人产生共情。

但《王者荣耀》偏偏不信邪，不但主动选择了这条路，并且还做出了自己的品牌特色。小王每次都能把文化的精神内涵、有魅力的部分挖掘出来，呈现的方式又是新的、美的。

比如在和敦煌研究院的四次合作里，小王带来了4款兼具美学价值和社区人气的合作皮肤，从“杨玉环-遇见飞天”、“貂蝉-遇见胡旋”，到“吕布-遇见神鼓”，承包了新一代网友对敦煌艺术的印象；逢年过节，小王会推出充满年俗文化氛围的年限系列，设计水准也越来越娴熟。

更可贵的是，各国玩家都能在小王的文创联动中，体会到考证、研究、解读、转化、创新的过程，以至于几乎每次文创联动的作品，都能在年轻人甚至更大众的层面获得认可和影响力。

就像有玩家在评论里说的，芈月皮影皮肤再一次证明了，国风文创不是《王者荣耀》的舒适区，而是绝对统治区。

而作为玩家，我已经迫不及待想看看，他们下次还能整出什么新活了。