浮世绘与中国元素

浮世绘作为日本江户时代的“主流”艺术，因为19世纪欧洲先锋艺术流派争先恐后的“学习”，使之自20世纪以来，至今蜚声国际。

现在，浮世绘除了是“日本艺术”的名片，更因其独特浓郁的艺术风格而成了独树一帜的版画艺术品。

很少人知道，在这股东瀛的艺术风潮之中，却夹杂了许多中国的元素。

在很长一段历史时期，日本积极借鉴中国文化，在不少节庆上形成了很高的相似性。日本传统节日七夕夜就是其中一种表征。

雕版师：山本

图章：芳年

印刷时间：1887年1月

月亮在日本传统中是深受喜爱的美丽之物，日本在上千年历史中进行着以月亮为主题的各式艺术创作。月亮同时也是日本人日常生活中的一部分，赏月是日本美学中一个重要的组成部分。作为“浮世绘最后一位大师”，月冈芳年在《月百姿》系列作品——被誉为“日本浮世绘最后的杰作”——，以《银河月》深情细腻描绘出这一种浪漫。

100种月亮，100个故事。《月百姿》诠释了人间之事与月亮形成某种关联时的精彩瞬间。每一幅画面中的月亮都是独一无二的。

阴晴圆缺，月之百姿折射人生百态；

透过月亮，阅尽人世沧桑，悲欢离合。

西游记

《西游记》在江户时期开始传入日本，这时正是日本民众迷恋妖怪的时期，因此充满神仙与妖怪斗智斗勇故事的《西游记》逐渐普及起来，并深受日本人民的喜爱。日本浮世绘画家们也异常热爱为《西游记》绘制精美插图，其中以葛饰北斋《绘本西游记》，月冈芳年《通俗西游记》最为出名。

提起葛饰北斋，相信大家对《神奈川冲浪里》，对这片海浪不会陌生。

葛饰北斋《神奈川冲浪里》，藏于美国华盛顿国会图书馆

日本浮世绘大师葛饰北斋根据《西游记》所创作的书中人物，形象夸张，不管是神仙还是妖魔鬼怪，均细腻精致，大有一股浓厚的日本味道。特别是对孙悟空的刻画尤其精彩，深得我心。下面就为你罗列一下葛饰北斋笔下的西游记人物原型~~~

唐僧身穿袈裟，牵着白龙马。

孙悟空有着日本猕猴的特征，轮廓分明，眼眶由骨形成环状，使两眼向前，眼间的距离较窄。

猪八戒长嘴大耳，面目凶恶。和我们印象中的猪八戒截然不同。

沙僧，头发稀少，耳戴圆环，长相骇人，身穿僧衣，身上戴着骷髅头项链，手持降妖宝杖。

月冈芳年创作的《通俗西游记》，西游中人物结构精准，充满想象力，画风色彩有浓郁的日本风情。加上挥洒淋漓的书法，画面非常有故事感。虽然这并不是他最重要的作品，但在当时非常受欢迎。

唐僧身穿紫色长袍，圆头大面，两耳垂肩，慈眉善目，更有“佛性”。

孙悟空，灵动活泼，更像“人”，比较接近中国人心里的猴哥。

大耳朵长嘴巴的猪八戒，与葛饰北斋的猪八戒相似。

面相凶恶的沙僧，有日本浪人的味道，好勇斗狠。

各路妖怪形态各异，衣着华丽，服饰上画有日本传统花纹样式。

这系列的作品更受中国收藏者的欢迎。原因无他，西游记更贴近中国人的生活，我们每个人几乎都是看西游记长大的。

孙悟空、猪八戒、沙悟净、哪咤、红孩儿、牛魔王……都是我们耳熟能详的形象。

水浒传

歌川国芳画水浒

作为四大名著之一的《水浒传》，一直以来都是画家们所津津乐道的题材，古今中外皆是如此。

《水浒传》传到外国，最早是到日本。据日本汉学家白木直也先生《水浒传的传日与文简本》一文中载：“十七世纪的后半叶，《水浒传》得以传来为日人所见。”

歌川国芳《水浒豪杰百八人》

歌川国芳，宽政9年-文久元年（1798-1861），日本著名浮世绘画家，号一勇斎、朝桜楼，日本江户时代人，是浮世绘歌川派晚期的大师之一。

玉麒麟 - 卢俊义

智多星 - 吴用

入云龙 - 公孙胜

豹子头 - 林冲

小李广 - 花荣

扑天雕李应，没遮拦穆弘

美髯公 - 朱仝

花和尚 - 鲁智深

行者 - 武松

没羽箭 - 张清

青面兽 - 杨志

急先锋 - 索超

神行太保 - 戴宗

赤发鬼 - 刘唐

九纹龙 - 史进

插翅虎 - 雷横

混江龙 - 李俊

立地太岁 - 阮小二

船火儿 - 张横

短命二郎 - 阮小五

浪里白条 - 张顺

活阎罗 - 阮小七

病关索 - 杨雄

拚命三郎 - 石秀

两头蛇 - 解珍

双尾蝎 - 解宝，独角龙 - 邹润

歌川国芳的刺青图案

张青后背的刺身是带着紧箍咒的孙悟空。

“狮子牡丹”图刺青

“金毛犬”段景住身上的刺青

龙的刺青

九条龙刺青

八爪鱼刺青

葛饰北斋的水浒传

葛饰北斋《新编水浒画传》封面

同样葛饰北斋绘制的《新编水浒画传》插画，通俗易懂，人物简洁形象，在民众间引起热潮，民众会自诩为花和尚，街上纹身的混混们假装自己是“九纹龙”。

葛饰北斋《新编水浒画传》，“花和尚”鲁智深（左）与“九纹龙”史进（右）

三国演义

葛饰戴斗是浮世绘大师葛饰北斋（1760-1849）的弟子，也是当时的一流画家，他给水浒传和西游记都画过插画，三国演义也绘过一本，于19世纪早期出版。

葛饰北斋的别号也叫葛饰戴斗，不过他曾把自己的号赠送弟子，据日本学者铃木重三考证，这些三国绘画正是其弟子所绘。

歌川国贞

歌川国贞

这位是歌川丰国的弟子，又叫三代目歌川丰国。

歌川国贞（1786-1865）

这样一个善于捕捉歌舞伎演员的画家，要来画三国，那还真是……画风突变。

他把三国人物给性转了！

比如他画了一幅《玄德风雪访孔明见立》，画里刘玄德是女的，自然，诸葛孔明也是女版。

另有见立风俗三国志，关羽单刀赴吴会，不出所料，关羽也成歌舞伎形象了。

歌川国芳

歌川国芳是靠水浒系列武者画出名的，三国故事也画得不错。

吕布手持一杆方天画戟

刘备跃马

这幅描绘的是司马懿在上方谷受困雨中奋力逃脱。诸葛亮用计策把司马懿引入火光冲天的上方谷，眼看司马懿要葬身火海，却天降大雨将大火扑灭，司马懿从而侥幸逃脱。

关羽手拿青龙偃月刀，脚踩手下败将。

对于关羽外型的创作，歌川国芳忠于中国传统文化里关羽形象，“卧蚕眉，丹凤眼，面如重枣，五绺长髯，头戴青巾，身披绿袍，胯下赤兔马，手提青龙偃月刀”，比较少加入个人的想象。

月冈芳年

月冈芳年，1839年4月30日-1892年6月9日），出生于江户（今东京），浮世绘画家。

其早年创作的题材主要是以英雄、武士为主角的“武者绘”，晚年重新归于传统题材“美人画”，是一位富有传奇色彩的人物。其代表作品有《行列东海道》《末广五十三次图会》等。

被称作“最后的浮世绘师”，是歌川国芳的弟子，画风很棒。

他创作过一部以月亮为主题的《月百姿》彩绘，百幅作品主题多样，其中第三幅画的就是曹操，取名《南屏山升月》。

二十四孝

《二十四孝》是中国传统经典之一，讲述孝道之重要，并且以24名足以孝感动天的贤人作为典范，日本受中国影响深远，在日本几本重要的经典当中也能找到其踪迹，例如：《御伽草子》、《寺子屋》等，虽说内容多少有点出入，但换汤不换药的情况下，剧情十分相仿，并且也同样在讲述孝行之必要。

在春信之前，浮世绘大多只有几种单调的颜色，雕版工艺也略显呆滞。

见立竹林七贤   春信

孟宗竹     春信      孟宗求竹的典故出自《二十四孝》

《孟宗竹》就是春信以《二十四孝》为蓝本，所画的一套组画中的一张。文艺底蕴深厚，可以说是春信的画走俏的其二个原因。这幅《孟宗竹》就是典型的例子。

《二十四孝》和“仁义礼智信”的浮世绘组画，正能说明这一点。

儒者之道

仁、义、礼、智、信。

礼    春信

仁    春信

信      春信

义    春信

智    春信

捣练图

《捣练图》是中国古代仕女画的重要代表作。

《捣练图》是唐代画家张萱之作。此图描绘了唐代城市妇女在捣练、理线、熨平、缝制劳动操作时的情景。画中人物动作凝神自然、细节刻画生动，使人看出扯绢时用力的微微后退后仰，表现出作者的观察入微。其线条工细遒劲，设色富丽，其“丰肥体”的人物造型，表现出唐代仕女画的典型风格。

18世纪的这张歌麿作品，与《捣练图》的宋代模本如出一辙，虽然此《捣练图》在去美国之前一直都好好地保存在国内。但想必也产出了很多临摹品，这些临摹品传到日本后也同样很受欢迎。甚至影响了大师喜多川歌麿的创作。

《捣练图》的浮世美人图

潇湘八景

浮世绘中最流行的中国元素，其实是风景。

潇湘八景

“潇湘八景”是湖南省内的八处佳胜。在宋代沈括《梦溪笔谈·书画》中有所描述，此后历代皆有才子追和。这八处分别都有自己的雅号：

平沙落雁

山市晴岚

远浦帆归

潇湘夜雨

烟寺晚钟

渔村夕照

江天暮雪

洞庭秋月

秋月

芦花谢，客乍别，泛蟾光小舟一叶。

豫章城

故人来也，结末了“玉川”秋月。

晴岚

花村外，草店西，晚霞明雨收天霁。

四围山

一竿残照里，锦屏风又添铺翠。

慕雪

天将暮，雪乱舞，半梅花半飘柳絮。

江上

晚来堪画处，钓鱼人一蓑归去。

夜雨

渔灯暗，客梦回，一声声滴人心碎。

孤舟

五更家万里，是离人几行情泪。

夕照

鸣榔罢，闪暮光，绿杨堤数声渔唱。

挂

柴门几家闲晒网，都撮在捕鱼图上。

落雁

南传信，北寄书，半栖近岸花汀树。

似鸳鸯

失群迷伴侣，两三行海门斜去。

归帆

夕阳下，酒旆闲，两三航未曾着岸。

落花

水香茅舍晚，断桥头卖鱼人散。

晚钟

寒烟细，古寺清，近黄昏礼佛人静。

顺西风

晚钟三四声，怎生教老僧禅定?

座敷八景--行灯夕照   春信

座敷八景--计时晚钟   春信

座敷八景--琴路落雁   春信

座敷八景--手拭挂归帆   春信

座敷八景--台镜秋月   春信

座敷八景--台子夜雨     春信

座敷八景--涂桐暮雪  春信

从这些浮世绘大师的作品中，可以看到江户时代日本民众对中国文化的热爱与再创作的激情，中国古典文化与日本浮世绘相互融合。品味江户时代的人间百态，感受中日艺术间的交流。