【嘉德北京秋拍】大山堂堂 赫然当阳：纽璧坚爵士珍藏傅抱石殿堂级巨制《韶峰春晓》
中国嘉德约 9 分钟傅抱石晚年巨制《韶峰春晓》为已知现存傅氏“韶山”题材最大尺幅的作品，更为独树一帜的傅氏圣地山水的一幅精品杰构。纵观傅抱石一生山水创作，此类巨幅创制多为庙堂所制，除《雨花台颂》、《龙蟠虎踞今胜昔》两幅超过70平尺，此幅《韶峰春晓》与《茅山雄姿》尺寸相若，均为26.5平尺，是极为稀见的殿堂级巨制。
新中国成立后，傅抱石的以手中之笔，源源不断地体现着时代的精神，于是，他就必须不停息地去看“改天换地”后的山河风貌并表现出这样的风貌，并把他的所见所闻融会于新的创作之中。他几乎每年都有交流画展，经常有作品刊登于杂志上供大众欣赏，所以晚年的傅抱石似乎一直在旅途中作画。紧密的行程，舟车的劳顿，并没有消耗画家的激情与感动，反而促使他的用笔更具魅力和个性，真诚的心志，强烈的责任感和使命感促使他一定要画出他所热爱的国家的新气象。
1959年6月6日，傅抱石应湖南人民出版社之邀第一次来到韶山写生作画。作为领袖故里，韶山成为新中国画家进行山水写生的主要表现对象，茂林修竹、层峦翠嶂所具有的自然山川之美与革命精神在这里融为一体。傅抱石游览了韶山，参观了韶峰、毛泽东故居等。在6月中旬即完成了《韶山全景》，将韶山八景以速写和小幅的形式记录下来：韶峰耸翠、慈悦晚钟、石壁流泉、顿石成门、毛震公祠，其中《韶峰耸翠》后由南京博物馆所藏。这一年，他多次创作韶山这一革命圣地题材。至7月8日奉调回京，为人民大会堂创作《江山如此多娇》画稿。7月16日，《韶山全景》卷发表于《人民日报》，《毛主席故居》也在7月24日相继发表。将个人的主观感受和歌颂新时代的主题注人画幅之中。
1960年9月，傅抱石率领江苏省国画写生工作团离开南京，“开眼界，扩胸襟，长见识”，进行了为期三个月的写生活动，相继走访河南、陕西、四川、湖北、湖南、广东等六省十几个大中城市，成为当时中国绘画界一件极为轰动的大事。在壮游中，他一路走一路画，瞻仰革命圣地，参观工矿企业，游览风景名胜，不断顿悟了许多现实与艺术之间的问题。
也是在这次壮阔心胸的游历旅程中，傅抱石与石鲁会合前往华山。长年居于江南的傅抱石内心受到了强烈的震撼，目睹西部山水的雄姿和变幻的烟云，十分感慨：“对于长期生活在平畴千里的江南水乡的山水画家，对于长期沉潜在卷轴几案之间的山水画家，一旦踏上了‘天下险’的华山，您能禁得住不惊喜欲狂吗？”在返回后的1963年，为钓鱼台做《西岳雄姿》（约50 平尺）成为他艺术生涯中为数不多的殿堂级巨制之一。
回宁后，1961年初，抱石激情澎湃，重拣旧稿，细心收拾，落墨成画，题云 :“韶峰春晓。一九六一年二月，重访韶山归来，写于南京，傅抱石。”热切之情溢于言表。
1960年3月，傅抱石夫妇即有一张合影，拍摄于刚完成的《韶峰耸翠》之前，相似的题材和尺幅，使这一圣地题材作品也作为经典定格下来。他描绘“韶峰耸翠”，在突出“耸翠”时还增加了“春晓”意涵。以温润如玉的青绿设色之法，表达出韶山乃领袖诞生地、革命长青的思想。他以俯瞰视角截取韶峰一角，充分展现了韶山的清丽景象。远景韶峰耸立，结构以中锋长线勾勒，山体则强化“破笔点”，以示草木葱茏，春意盎然，更远处山峦数叠，由浓到淡，渐行渐远 ; 近景山坡巨石嶙峋，凝重浑厚，与韶峰的峻峭形成强烈对比，而大片松林以重墨画成以支撑画面，既真实又活泼。韶峰也因有近处大石和山腰山脚间点缀之松树和左边低缓远山的衬托，具有一种直冲云霄的高耸之势。画面色墨交融，强调浓淡干湿，层层晕染，笔墨游离于浪漫与真实之间以求变化，如山体的皴擦、树木的点厾、云雾的刻画等皆经周密的安排，形象突出，层次分明，完全是一种自然平缓的抒写。于是，晴朗的天空中到处弥漫着春天的温馨煦色。
在主题处理时，傅抱石以清新的语言来描绘与歌颂韶山，赋平凡景色予浓郁的感情色形，如用浓墨写出突兀块石，以淡青和草绿渲染如黛青山，乃至淡墨点厾丛树密林，层层叠处 , 郁郁勃勃 , 充溢着清新的生活气息。他在笔墨上弱化独立的形式奇崛，而强化工整细腻；又在色彩上以笔墨为骨加强渲染，冷暖相谐，以营造和谐安宁的气氛和明丽清纯的情调，以致进入一种雅俗共赏的层面。
傅抱石《茅山雄姿》 106.5×276.5cm. 约26.5平尺 1965年北京拍卖会，2017春拍第2245号拍品，成交价：1.87亿元
旧云 :“一岁之计在于春”，“春”乃四季之首，阳气回升，万物复苏，隐喻初始。在傅抱石笔下，韶山是领袖故里，乃新中国“春天”之所在。因社会心理之虑，他将富于象征意义的绿色做了巧妙布陈，完成了自然景物与政治意象的有机融合，生动刻画了一幅朝气蓬勃又不失壮阔的韶山春景，从而讴歌引领中国革命走向胜利的精神。
就二十世纪中国思想空间而言，这一描述意义非凡，拥有非常特殊的革命史怀想。作为领袖故里，以山水形式描绘韶山，不同于一般的直抒胸臆的山水画创作，除青山、绿水、林木、云雾之外，当然还有作为革命纪念地所赋予的一些思想精神方面的基本要求。如此，韶山从写生范畴转化为政治歌颂的象征层面，衍生出某种革命性质的教化意义。所以，韶山写生已不仅仅是观察生活、体验生活、表现生活的过程，也是改造自己思想灵魂的过程。
70年代，怡和大厦旧影
在创作时，傅抱石强调素材的取舍，主张形式内容服务主题思想。十余年来，他不断探索，创造了一种崭新的视觉形式。通过韶山之行，傅抱石心灵涤宕万干，逐渐以革命历史感悟来消解一般的审美符号，酝酿深化而升华为形而上的思想精神，从而呈现出自然与生命交织的生动内涵。在自然融会传统趣味之时，《韶峰春晓》展现出新时代所要求的“崇高”“温馨”，寄注了饱满的革命激情和发自肺腑的赞颂。
2006年纽璧坚爵士与安妮公主
怡和洋行旧影
几年间，傅抱石带着瞻仰韶山的深切感受，接二连三地绘制韶山图景，以深绿着色，昭示了新中国欣欣向荣的精神意象。1964年2月，值毛泽东《七律·到韶山》发表之际，也又以诗意人画，题识 :“一九五九年六月十六日，自韶山返长沙，越数日闻主席莅止，有七律一首。盖已数次拟形诸笔墨，愧未能窥测高深于万一也。兹迎正式发布之幸，复经营此帧，不禁神往。”的确，韶山之行对傅抱石的内心触动不可谓不大。他以散锋笔法写，赭墨皴泻，青绿点染，将韶山草石结合的地貌特点给予充分表现，笔墨淋漓酣畅，格浓郁苍润。特别是荷锄行走阡陌的农夫，似画龙点睛，生动营造出“喜看稻菽千重，遍地英雄下夕烟”的意境。
伴随着韶山图的展览或出版，傅抱石的韶山图不断进入公众视野并迅速传播，获得了泛的社会认同。这种以歌颂为主务的主题创作在主流舆论的支持下产生了持续的发酵效，所谓“革命的崇高感”和“新社会的新气象”的有效融合亦得到了积极的响应，发挥着新山水题材的典范意义。
纽璧坚爵士家中陈设
晚年，傅抱石一画多稿、多本的现象十分普遍，尤其是诸如《雨花台颂》、《延安》等革命纪念地主题更是如此，反复锤炼，精心经营，足以说明画家在特殊政治时空背景下的谨慎心态。随着社会日益政治化，作为革命纪念地的“韶山”景观在意识形态的强大作用力下形成了超乎个人意志之上的统一的创作规范。由于强调自然的写实再现，傅抱石表现出难以自主的状态，放弃了多年来得心应手的长于气势而弱于细节的笔墨方式，使得《韶峰耸翠》、《韶峰春晓》等一批表现特定内涵的大幅写生作品少了几分轻松写意，从而留下了深刻的时代烙印。
1977年12月31与总督默里·麦理浩勋爵及勋爵夫人
70年代与船王赵从衍
新图像讴歌新气象，新笔墨寄寓新思想。《韶峰春晓》作为主旋律作品，所承载和播散的精神意义和文化价值，也非一般的山水画所能比拟。无论是创作主体，还是意境内涵，《韶峰春晓》可谓是政治与艺术的结晶，代表着特定历史时期主流意识和社会主导价值观最集中的美学趣味。
本幅作品由现藏家纽璧坚爵士，购于1968年夏天，得自香港华润公司。此后相当长时间悬挂于其位于伦敦的办公室中，乃其所藏中国艺术品中至为宝爱者。成就中国书画海外收藏的又一段佳话。
纽璧坚与足球明星郭家明、商人孙秉旭、演员李黛博拉、港姐朱丽玲、富商吴家辉夫人胡国秀
相关阅读
向上滑动阅览
旧王孙的无尽江山——中国嘉德秋拍隆重呈现溥心畬巨制《江山无尽》卷
老藤放纵 渴骥奔泉——黄宾虹致陈柱草书《千字文》、李白《草书歌行》