这 就 是 烂 片

写在前面

今晚聊一部新上的国产片：

《无名之辈：否极泰来》

出于对《无名之辈》的期许，点映的时候我们就第一时间去看了，结果就如标题，不只是失望，是差到了不得不骂的地步。

如今回头去看7年前的《无名之辈》，它当然并非无可挑剔，里面的很多细节逻辑包括人物转变都还比较粗糙，但完全能看出基调是真诚的，有在努力地去捕捉底层小人物的片刻悲欢。

这一部延续了对小人物群像的聚焦，也依旧是荒诞喜剧，班底都基本没变，但味道已经完全不对了，一点前作的影子都找不到。

这篇就聊聊它具体是怎么搞砸的，为了更直观，会跟第一部对比着聊。

正文

这一部是沉溺在小人物悲情中，直到走火入魔的作品。

第一部规避了性别议题，用具有说服力的真情打动观众，让残疾的女主和失权的男主集中在小人物这个单一身份里，弱化他们其他包括阶层和性别身份上的差异。

这一部导演像最近五年没上过网，不知道这几年大家在讨论什么一样，用一种极为蹩脚和冒犯的方式，主动加入性别话题。

故事的开场男女主就在一段两性关系里，一切的因，也是男主陈三金和女主薛芳梅的两性关系的崩溃，编剧在电影开头极力渲染男主在关系里的糟糕，赌博，吃软饭，害女主差点丢工作，视财如命，欺软怕硬，没有担当……

后面的故事就是薛芳梅为了惩罚陈三金，伪装了一场恐怖分子劫持男女主的戏码，把不知情的三金变成自己导演的综艺《再见渣男》的男主，让全国观众看他的笑话。

中途薛芳梅又不忍心，选择退出，和三金重归于好，最后一起对抗节目背后的资本方。

于是，这不再是一个简单的小人物对抗权力的故事，它更细分了。

小人物里的性别身份在一开始就被设置成了对立的男女，而有矛盾就意味着观众会去期待矛盾的解决，这是观众听一个故事的本能。但编剧完全忘记了这回事，沉溺在小人物对抗资本的爽文叙事里，完全忘记了他亲手让观众在一开头讨厌了这个角色。

什么都没改变，什么都没解决，硬生生让女主原谅了他，又重新爱上了他，让全国观众对他道歉，把他视为英雄。

这样的写法，首先就存在一个很明显的问题，即视角选择的不相容。

第一部是平视视角，多线叙事的结构也是服务于让观众代入各个困境不同的小人物，这一部不同了，陈三金的成长尤其情感发展是主脉络，而且他处于无知状态，在综艺节目里的表现又被做成了各式笑料，所以就自然分成了两个视角。

一个服务于男主成长、情感发展的主观视角，另一个服务于喜剧，是“局外人”视角，跟陈三金相对立，因为只有观众跟片子里的泰国观众、跟薛芳梅一样，作为局外人去看，才可能认为里面陈三金在极限情境下种种丑相可以称之为好笑。

编剧完全没有在二者之间做兼容和平衡，所以观感上始终跳跃和割裂，其中包含的矛盾几乎是无解的，当你试图代入薛芳梅以及观众视角，把陈三金当一个值得被报复的“渣男”去看，去笑，去理解，那当你后期被迫转回到陈三金视角时，你已经很难再共情他。

而当你试图代入陈三金，作为被骗全程、被戏弄的局内人，你又很难接受他们情感的发展，很难理解后期他们的突然和好，因为被薛芳梅利用、被作为公众人物去放大审视这件事，不是女主的一次冲动、一次后悔就能解释的。

即使你选择不去代入，作为上帝视角，去思索真人秀的无底线，去试图理解每个人物的选择和情感走向，那依然走不通，因为那些所谓想要写实的部分也是没有任何探讨的，里面就只有大量无铺垫的冲突和顺拐的转折。

薛芳梅想要挣钱并报复陈三金对自己的搅扰，就欺骗了男主入局。这个综艺有看点，收视率不错，所有人就都同意这样的安排。这里面没有任何聚焦小人物的挖掘和观察可言，一切都是那么粗暴和不讲理。

不仅视角上对代入和观感有直观影响，前作的优点到这部也都成了缺点。

具体来说是三个部分的呈现，喜剧，人物与情感，枪与死亡。

第一部的喜剧部分做得比较扎实，笑点跟人物紧密结合，比如有认知错位的笑料，抢劫犯费劲抢来的手机其实是不值钱的模型，他们在女孩面前的慷慨陈词变成了打脸的笑话，在好笑之余，指向他们试图通过捷径改变生活的理想的必然破灭。

有重复结构和错误预期的运用，海根三次给广生上药，每一次都给观众不会很疼的预期，但实际广生感受的痛感越来越强烈，肢体也越来越夸张，作为旁观者有种出其不意的幽默。

而这一部，除了代入里面的综艺受众去嘲笑三金这类的信息差笑料，就只有小品式的笑点了，完全独立于人物之外，类似潘斌龙饰演的角色给自己加戏，说自己要被泰国恐怖分子噶腰子这类刻板的地域笑点，好不好笑见仁见智，但比起前作肯定是很大的退步。

人物和情感的部分也是。

在第一部里，我们会比较相信这些小人物，相信他们来自天南地北，却依然能够借由意外，建立情感连接，是因为他们的交集不仅包含情感，更多是借此勾连出相似的宿命底色，彼此照见，彼此袒露，所以性别相关的刻画并不显眼。

就像瘫痪女孩马嘉旗将寻死的希望寄托在海根和广生身上，得以在这两个陌生人面前暴露自己骂声之下的脆弱，海根和广生也难得地在帮助她的过程里，得到一些生活里无法寻得的意义，观众自然愿意信服，也愿意他们拥有好结局。

但这一部，由于两性的情感发展是主轴，性别意识相关的问题就变得很突出，前面列举的就不说了，只说更直观的台词，比如三金对薛芳梅说，“那么多漂亮的我不也只选了你。”

还有在给出薛芳梅是综艺策划人的反转时，综艺内剧情是芳梅走出去，旁人跟三金说，芳梅要被带给恐怖分子老大“折磨”了，三金非常愤怒，一直叫喊不要碰她。

这段剧情一方面很没必要，有性化女主的倾向，一方面彰显男主是将已经提出分手的芳梅视为自己的所有物，都非常落后。

这些都导致人物尤其三金相当不讨喜，像芳梅突然后悔设局，去吻三金，还有最后三金选择放弃奖金，去找芳梅的情感转折和落点，也都完全没有信服力。

加上除他们之外，人物之间也都是对立关系，综艺剧组都选择了隐瞒三金，另一个制片人也完全因为利益跟女主敌对，全国观众也都完全跟着综艺内容走，直到知道他们瞒着陈三金，又开始一边倒支持三金，所有刻画都非常刻板。

最后再聊聊枪和死亡的处理。

前作里，枪是小人物捍卫自己尊严的象征，而死亡对小人物来说，意味的不是苦难的结束，而是对宿命的顺从，活着才是抵抗。马嘉旗想要寻死，就是放弃了抵抗，最后哥哥意外中枪，也意味着小人物难以反抗宿命，这让电影的悲剧性足够浓。

在这一部，枪更多意味着权力的外显，谁手里有枪，谁就要为此低头。死亡更是被处理成了一种最粗暴干瘪的复仇，三金最后选择用枪对抗自以为的恐怖分子，要夺回自己丢失的尊严，去帮“失去”的朋友、爱人复仇，而这无意中完成的就是对资本的抵抗，对资本负面情绪的肆意宣泄，也是综艺观众为此鼓掌、热血的原因。

暴力和死亡成为了一种纯发泄的循环，一些暴力交换另一些暴力，一些死亡交换另一些死亡，没有人性探讨，没有无名之辈的悲哀，只是激情发泄，只是权力规则下互害的反复发生。

这部都这样了，下部真是不敢想。