困惑，生气，这都啥呀

正文

今晚这篇文来自于最近一系列热点事件带给我的困惑，最开始是辛芷蕾荣获威尼斯影后，这对于所有身处和关注中国电影的朋友来说，都应该是一个好消息。

事实也确实是这样，网络上一开始大家都在庆祝，在辛芷蕾获奖后的采访里我们也能看到各种业内创作者，包括和她同年龄段的各种女演员，第一时间发来的祝贺的消息，还都不是那种客套话术，都是能在遣词造句里看出真诚的祝福。

但是在网络热搜上完全不是这样的，大量营销号开始拽出无关的女艺人，制造对立的话题，去说谁最嫉妒，谁最焦虑，受到波及的有周迅，倪妮，杨幂，刘亦菲等等。

营销号为了流量还能“理解”，但公众对这件事的热情成了让我非常困惑的地方——当事人不彼此雌竞，那我们就帮你被动雌竞。

甚至我还看到有人帮这些女明星“想象”出嫉妒和对立的心理活动。

好像每一次有领域内的女性获得殊荣，都会莫名引发一种集体性的焦虑——人们总是迫不及待地把她与其他女性放在一起横向比较，仿佛一个女性的闪光，必须以另一位女性的“失语”为代价，才能成立。 

雌竞已经不是一个新鲜的话题了，很多同行都讨论过也反对过这个事情，但好像没有看到过任何内容讨论过这种“被动雌竞”，所以我们打算试着和大家讨论下这个话题。

我觉得要知道产生这种“雌竞”的原因，首先应该明确“雌竞”这个词语的概念。我更倾向于认为“雌竞”是一种社会结构性的“排他”所制造而成的默认游戏规则，而非来源于女性之间的本能对抗。

它的本质是，当女性被社会结构安排在“有限资源争夺战”的格局中，竞争则不可避免地被设定为彼此的唯一路径。 

因为只有一个角色、一个舞台、一个机会能够拿下胜利，于是所有向上走的女性，都被迫投入这场被动的博弈中。而“嫉妒”，不过是这种结构性排他里的副产品。 

女人与女人的战争，在一些时刻，其实是女人与世界的战争。 

当社会为女性提供的资源本就稀缺时，“同质竞争”则成为了一种默认设置——你站上了这个位置，则意味着我的失落。所以我必须“赢过你”，才能拿下这个位置。 

妒忌由此而生。 

似乎只有打败身边的女性，才有“被看见”的可能。当“我羡慕她”、“我想成为她”难以诉诸于口时，“她不值得。”则成为了更常见的、更容易被“接受”的表达。 

那么，我们又为什么无法轻松地观看一个“女性的成功”？ 

很简单。因为她的存在让我们看到，原来这条路真的有人走通了。这带来了希望，也带来了落差。希望在于，有人用她的步伐丈量出了从边缘走向中心的距离。落差在于，我们在被动的比较中意识到，自己或许已经在原地踌躇太久，而迟迟未迈出那第一步。亦或是已经出走，却仍然未抵渴望的节点。 

她的自由，映照出我内在的束缚；她的被看见，恰好是我渴望却无法抵达的部分；她的盛放，是我“不够好”的镜子。

于是，眼前这个胜利的“标志”，就像一面镜子，明晃晃地照出其他的、已经压抑太久的野心。 

她走过的那条路，其实我们也曾想象过。只是生活教会了我们“放弃想象”，现实又规训我们“不要太贪心”，于是，当有人真的从黑夜中走了出去、点亮了那道光时，我们的第一反应不是鼓掌，而是看向自己，导致深层次的内耗。 

薛静老师说过，“爱情是许多无法自明的情感冲动的归因。当大家没有充分地认识到自我的诉求、恐惧和贪婪的时候，会把这些因素引发的悸动都归因为爱情。”我觉得女性与女性的欣赏、妒忌同是。

这也让我想到她在《脂粉帝国》的后记里写下的一段话：在一场商务饭局中，某中年金融协会会长带着一位高挑白皙、衣着暴露的姑娘出席。他察觉到气氛尴尬，特地向身为清华老师的薛静敬酒，似乎想证明她和那位女伴不一样。 

但薛静写道：“我们都一样。 

当有的女性在旁边站着端碗、跪着奉茶、倚着劝酒时，同为女性，我无法坦然地坐着吃饭。当我可以选择和她划清界限、享受阶层带来的红利时，我依旧愿意选择把她当作同胞，产生去改变我们命运的冲动。 

在那一刻，我才真正选择成为一名女性。” 

这段话非常动人。的确，个人所得到的世俗意义上的成功，并不代表结构性的困境已然被解决。我们需要的是让更多人走到台前，看见问题，解决问题。 

优秀如辛芷蕾，她在过去的很长一段时间内，同样面临着适合的角色少、戏路难以放宽的困境。过去的十五年里，中国女演员的评价体系似乎总是绕不开三个字：少女感。 

二十多岁的时候要演十七八岁的青春，三十岁还在演“青春无敌”的角色。哪怕你六十岁了，依旧被要求“留住少女感”。如果你不去演这类角色，市场适合你的角色非常少。随着年龄的增长，试错的成本也变得愈来愈高。 

如果市场只容得下“永远的少女”，那么当一个女演员年届四十，她要么被要求维持怪异的“稚气”，要么就只能“隐退”于母亲、妻子等工具性配角之中。而一旦她选择不迎合，或转向更复杂、立体的角色，等待她的往往不是通往王座的奖项与鲜花，而是惨淡的数据、两极的评价、无人买单的高风险与外部的舆论围剿。 

留出充足的空间，给予市场给多的选择，是很重要的事。 

因为一切雌竞的根源，往往并不来自女性的“恶意”本身，而是源于“空间不足”——角色不足、机会不足、多方面的维度不足。所以我们才会看到，哪怕辛芷蕾的演技与成绩足以服众，她仍然会被多方比较，仿佛她的成功，必须以另一方的失语为代价；仿佛她的前行，必须“踩”在他人的退场之上。 

在这样的结构性稀缺中，没有人是幸存者。 

登台的女性同样会被围剿，需要承受来自外部的压力，因为这似乎意味着占据了另一个女性本可以拥有的位置。被比较的女性可能并非是主动的竞争者，她们之中的很多人甚至没有主动发声，却已莫名被拉入一场“你死我活”的排列比拼中。 

它不允许多样性共存，不允许女性拥有各自独立的时间线与评价体系，而是用极其狭窄的资源空间和单一化的期待，把女性的荣耀与闪光变成了“零和游戏”。 

但它其实不是恶意，而是一种被困住的“冲动”，一种对自身渴望未被回应的哀伤。 

如果我们无法改变这把尺子，那就永远无法真正拥有一个多元、宽容的舞台。真正的解法，不是“一个女性赢过另一个女性”，而是扩展出更多的位置，让彼此都有足够的空间可以站上去，被看见，被允许存在。 

我们不应该在狭小的地盘中等待伯乐，而应该建造新的更多的马场。因为只有允许复杂的空间存在，爱才可能真正开始有了成长的可能。