杭州、东京为什么都抢着要造“大球”？

一颗巨型球体，

正在席卷全球。

杭州和东京，正在争相打造下一颗拉斯维加斯式的“大球”。

10月30日，杭州正式签约“视界之眼”项目，计划在钱塘江畔建造一座直径168米的球形沉浸式剧场。这个尺寸甚至超过了拉斯维加斯的原版。

几个月前，日本金融集团 SBI Holdings 也宣布，正在与美国 Sphere 相关企业洽谈，希望在东京台场打造一座类似的巨型球形场馆，预计投资最高可达5000亿日元。

从钱塘江到东京湾，这种看起来有些科幻的建筑，正在成为亚洲城市争相布局的新目标。

而这一切，都要从拉斯维加斯说起。

2023年，一座直径157米的巨型球形建筑 Sphere 在当地开放。它最引人注目的，是那块几乎覆盖整个外立面的巨型屏幕，一会儿变成月球，一会儿变成一只巨大的眼睛，甚至能让整座建筑看起来像一颗漂浮在城市中的巨大气球。

很快，Sphere 就成了全球社交媒体上的热门景观。尽管它至今仍未摆脱亏损，却丝毫没有影响其他城市复制它的热情。

从杭州到东京，越来越多城市希望拥有一颗属于自己的巨型球体，甚至在规模和视觉效果上超越原版。

对于这些超级城市来说，它已经不只是一座演出场馆，更成为一个全球性的地标符号。

一颗168米的“大球”

    落在钱塘江畔

杭州“视界之眼”选址在钱塘区金沙嘴新城核心一线沿江位置，正好处在钱塘江在杭州主城东端拐出的那道江湾。

从公布的规划来看，它的体量相当惊人。

整座球体直径约168米、高约122米，外立面将铺设约7.2万平方米的LED屏幕。作为对比，拉斯维加斯 Sphere 的直径约157米，外屏面积约5.4万平方米。也就是说，杭州这颗球不仅更大，外部显示面积也增加了约三分之一。

想象一下，夜晚站在钱塘江边，整颗球体都可以成为一块巨型屏幕。影像沿着球体曲面展开，从远处看去，就像一颗悬浮在城市里的巨大视觉装置。

真正有意思的还在内部。

按照目前公布的规划，球体内部将设置一座270度全屏幕包裹式沉浸剧场，可容纳约2万人。与传统演唱会中位于舞台正前方的屏幕不同，巨型画面将从观众正面延伸至两侧，形成更强的视觉包围感。

无论是演唱会现场，还是专门制作的沉浸式剧目，都有机会让观众进入一个完整的影像场景。

要实现这样的体验，技术考验也不小。

外部7.2万平方米的LED屏幕需要沿球体曲面铺设，保证画面衔接和色彩一致；内部则要解决球形空间的声学问题，避免声音反射和局部聚集，让2万个座位都能获得清晰、均匀的听觉体验。

值得一提的是，这颗球计划全部采用国产化设计。从外立面的曲面LED屏幕，到内部的声学系统和整体结构，都有不少技术细节需要攻克。

建成之后，这里也不会只有演唱会。球体内部除了大型演出，还计划引入沉浸式剧目、品牌发布会，以及电竞、街舞、击剑、拳击等活动。今天可能是一场万人演唱会，过几天又换成电竞比赛或一部沉浸式作品。

球外也不会闲着。漫展、音乐节、节日庆典、无人机灯光秀和主题文化活动，都已经列入规划。即使没有演出，远远望去，那颗不断变换画面的球本身就足够吸引人，周边的配套空间也能继续聚集人流。

这背后是一笔不小的投入。项目主体用地约5.6万平方米，周边还规划了约16万平方米的拓展配套区，总投资约80亿元。项目方预计，投用后每年可吸引900万至1300万人次，年营业收入超过26亿元。

从一场演出到一整天的游逛，杭州显然希望这颗球能成为钱塘江边一个持续热闹的去处。

动漫、游戏与音乐

东京的新球幕想象

今年4月，日本金融集团SBI Holdings传出正在与美国Sphere Entertainment相关企业洽谈，希望在东京打造一座类似的沉浸式球形剧场。

按照目前披露的设想，东京项目可能选址在台场一带，靠近东京湾。这里曾是东京湾岸开发的重要区域，聚集着购物中心、展览场馆和各类娱乐设施，开阔的水岸景观也为大型地标建筑留出了想象空间。

如果一颗巨型球体真的出现在海湾边，夜晚亮起时，很可能成为东京新的城市景观。

这座场馆预计可容纳约2万人，建设费用初步估算约3500亿日元，约合22亿美元。SBI方面也提到，考虑到国际形势和建设成本变化，最终投资可能接近5000亿日元。

按照设想，场馆将采用360度环绕式LED显示系统，既能呈现沉浸式影像内容，也能举办大型演唱会。它希望提供的体验，与传统演出场馆里观众面向舞台观看的方式有所不同。

更值得注意的是，SBI似乎不打算只把它当作一座演出场馆来经营。公司希望引入电影式沉浸体验和现场演出，让场馆能够保持较高频率的日常运营，而不是只在大型活动期间开放。

东京有着自己的优势。日本的动漫、游戏和音乐产业拥有大量全球熟悉的IP，SBI也将这座场馆与日本政府推动的“酷日本”（Cool Japan）文化推广战略联系起来，希望借助这些内容吸引年轻观众和海外游客。

◇ 东京台场

想象一下，当熟悉的动漫世界被放大到整座球幕之中，观众不再只是坐在影院里观看，而是被影像包围，如同一场身临其境的冒险。

SBI还希望把娱乐业务与自身的金融业务结合起来，探索数字证券、资产代币化等新的融资和收益方式。换句话说，这颗球从一开始就被赋予了更大的商业想象。

不过，目前东京项目仍处于与美方洽谈的阶段，台场也只是候选地点之一，最终建设方案和开放时间都尚未确定。

相比已经正式签约的杭州项目，东京这颗球距离真正落地，还有一段路要走。

造出一颗球不难

难的是保持新鲜感

要理解这场全球热潮，还得回到拉斯维加斯的Sphere。

它由美国 Sphere Entertainment 公司打造，最初预算约12亿美元，最终建造成本达到约23亿美元。

2023年开业时，爱尔兰摇滚乐队 U2 成为首个在这里演出的音乐团体。随后，Eagles、Backstreet Boys 等艺人也陆续来到这里举办演唱会。除此之外，Sphere 还推出了专门为这块巨型屏幕制作的影片《来自地球的明信片》，带领观众穿越森林、海洋和太空。

虽然刚开业时，它一度传出巨额亏损，2024财年亏损就有32个亿，但在去年，随着演出和观影项目增加，它的经营情况已经改善了不少。

如果把视线放得更远，会发现球形沉浸式场馆已经逐渐成为一种新的全球文旅趋势。

Sphere Entertainment 一直在积极向海外拓展。

阿布扎比的第二座Sphere已经选址亚斯岛，预计投资17亿美元，计划于2029年底完工。这里本就是当地重要的娱乐旅游目的地，法拉利世界、海洋世界等大型主题乐园都聚集于此。

新场馆建成后预计可容纳2万人，既能举办演唱会和沉浸式电影，也将通过外立面的LED屏幕呈现阿联酋的艺术与文化内容。项目由当地文旅部门承担建设投资，Sphere Entertainment 则输出品牌、技术和内容。

美国马里兰州的计划则提供了另一种思路。

新场馆选址华盛顿特区附近的 National Harbor，预计投资14亿美元，观众容量约6000人，规模明显小于拉斯维加斯的Sphere，但依然保留巨型LED球幕、沉浸式音响和触觉座椅等核心技术。当地本身拥有酒店、购物和餐饮等成熟旅游设施，这座新场馆也希望成为吸引游客的新地标。

一个向海外输出成熟的场馆模式，一个尝试缩小规模、降低复制门槛。Sphere Entertainment 显然不满足于只在拉斯维加斯拥有一颗大球。

中国市场也开始出现不同规模的尝试。

今年5月，上海西岸星穹项目公布，计划投资约12亿元，打造一座拥有360度全景屏幕、可容纳约3000人的球形沉浸式场馆，预计2027年底前建成开放。

与杭州项目相比，它的规模小了不少，但也说明这种特殊的观演空间，正在从拉斯维加斯这样的国际娱乐目的地，逐渐走向更多城市。

对于第一次来到这里的游客来说，吸引他们的或许只是好奇：一座比体育场还要巨大的球，里面究竟藏着怎样的世界？

但当新鲜感过去，真正留住观众的，还是每一次走进场馆时所能看到的新景象。新的电影、新的演出，甚至一些过去从未想象过的视听体验，都可能成为人们再次到访的理由。

从拉斯维加斯到东京，再到杭州，这些正在不同城市出现的巨型球体，也让人们对未来的娱乐空间有了新的想象。

或许再过几年，去一座城市看一场特别的球幕演出，会像今天逛美术馆、看一场演唱会一样，成为旅行计划里再平常不过的一站。