生命艺术 | 穿越汉代，探秘奇妙声景空间

生命艺术

马王堆汉代文化沉浸式数字大展

展览时间：

2024.6.8—2025.5.18

展览地址：

湖南博物院一楼特展一厅

“生命艺术——马王堆汉代文化沉浸式数字大展”正在湖南博物院火热展出中，这个备受关注的展览已经延期到5月18日啦。这场传统与科技、艺术与历史深度结合的展览，依然有很多神秘之处等待我们一起去探索！

今天呀，咱们就来聊聊“生命艺术”展的音效设计理念，一起穿越到那神奇的汉代声景空间吧！

为了把这场展览的主题展现得淋漓尽致，策展团队可是下了不少功夫~他们巧妙地将编钟、编磬、丝竹、管弦等传统乐器的声音和自然界的各种声音结合，创造出了和场景完美搭配的声景空间。这可不单单是让我们听听声音那么简单，更是想通过音乐，把我们带到古代，去感受中国古代哲学里那种独特的艺术表达呢。

中国传统乐学理论对“音阶”这个现代概念，分别从“音”“律”“声”等不同角度揭示内涵。传统民族调式，最常用的主音有五个，即宫、商、角、徵、羽，称五声音阶。“时空”版块的配乐旋律由这一传统五声音阶体系（宫、商、角、徵、羽）构成，试图捕捉马王堆汉墓时空里的生命哲学叙事。

首先，以黄肠题凑般厚重深沉的和声和器乐开启第一幕“筑”，引导观众进入一个古老而神秘的场域，使人感受到古代信仰中对于生命与死亡的深刻思考。随后，在展现随葬物质世界的第二幕“器”中出现了钟磬礼乐，引入更加明亮生动的旋律，象征墓主人对死后世界的美好想象。

伴随影像镜头的远近变化，古乐追摹着随葬品背后代表的宴饮、乐舞、游戏场面，仿佛将听众带入了一个充满欢乐和安宁的地方。其中轻快的击鼓声营造出一种盛大宴会的氛围；汉代管弦音乐配以轻柔的背景声响，让人感受到一种如奏乐俑反映的歌舞场景中的雅致。随着文物“从天而降”的云海世界从屏幕中浮现，音乐逐渐推进，钟鼓的齐鸣将整个场景推向高潮。

在第三幕“道”和第四幕“境”中，马王堆汉墓物质系统背后的抽象宇宙时空运行机制逐渐从实体文物中超脱而出。礼乐逐渐加速，更加繁密的音乐随着马王堆汉墓所出土的占书《刑德》数术图示的层层出现被推向高潮，《刑德》帛书均有大段依据刑、德两种神煞的方位占卜的文字，体现刑德术数蕴含的强大宇宙能量。随后在简牍文字、天象的变化中，音乐由弱变强，最终又在天象明晦中回归渺远和声。流畅而广阔的音乐线条给人一种超脱俗世、神游宇宙的感觉，暗示墓主人生命的升华。四幕音乐层层嵌套，仿佛完成了一次四季运转的声音之旅。

第三阶段音乐反映了仿佛炎夏的生命荣发阶段。配乐通过快节奏的丝竹乐和管弦的合奏来展现生命的繁茂和旺盛，同时加入飞禽走兽的鸣叫声，对应了朱地彩绘漆棺影像描绘的热烈场面。

最后，第四阶段的音乐营造了一种庄严肃穆、超然升华的感受。不断加快、上升的曲调代表着生命追求圆满，呼应着第四层内棺上的贴羽装饰。结尾处轻脆的钟磬则代表着生命趋向成熟，带有一种秋天般的收获和智慧的意味。整体上“阴阳”板块的音乐设计通过不同的阶段和元素，来体现生命从死向生的升华，以及阴阳哲学中的状态演变。四个阶段的音乐对应了四重套棺，代表了不同的生命状态，也是对中国古代哲学的艺术表达。

在“生命”版块中，球幕影像从生命升华的角度展现马王堆汉墓核心文物“T形帛画”中描绘的“从地入天”的图像程序。在展览的高潮和结尾，突出展现马王堆汉墓设计的核心功能：生命的升华和超越。音乐设计以马王堆汉墓T形帛画的图像叙述为灵感来源，通过四个阶段展现生命从幽冥黄泉到升入仙境的过程。

在第一阶段“幽冥”，音乐设计旨在营造出生命在幽冥黄泉的状态。起初，一切沉浸在黑暗中，随后逐渐响起寒冰崩裂的声音，由远及近地传来激荡的水声，使观众感觉仿佛置身于幽暗的海底。音乐中巨大的鱼类怪兽的声音忽然穿越，伴随着光线穿透深水的效果，营造出双鱼穿梭、水花翻腾的生动场面。第二阶段“祭祀”的音乐转为清脆的编磬声，慢慢揭示出祭祀的场景。随着马王堆汉墓的礼器和排列有序的木俑在球幕中逐渐浮现，音乐转入营造庄严凝重的祭祀仪式氛围的编磬声、编钟声（采音自著名的曾侯乙墓编钟）。两种乐器的声音交相辉映，增强了音乐仪式感。

进入第三阶段“合气”，音乐突然转变。两条光带般的阴阳巨龙在昂扬、富有旋律的音乐中冲天而起，象征着生命升华，进入天穹。第四阶段“登遐”的配乐中，随着编钟再次鸣响，音乐中出现了星云漫天、日月同辉的奇景。

最终，音乐从高潮逐渐变暗，仿佛回归到飘渺的海涛声中，暗喻生命又回到了起点，不但象征着生命循环的概念，同时也给整个音乐设计一个意味深长的结尾。这些巧妙的音乐设计旨在让观众体验一次从幽冥到升天的奇妙之旅，感受生命循环与升华的深刻内涵。