绝代双骄

钱钟书先生在《谈艺录》中对唐诗宋词进行了精辟的比较，他指出：“唐诗多以风情神韵擅长，宋词多以筋骨思理见胜。”这句话准确地概括了唐诗与宋词的主要特点。

唐代 《高逸图》 孙位

上海博物馆藏

在唐朝，唐诗作为主要的文化表现形式，受到了广泛的欣赏和创作。唐诗以五言绝句和七言绝句为主，篇幅短小，格律严谨。唐诗的主题多样，包括风景、人物、政治、哲学和历史等。这些诗歌具有意象丰富、意境深远的特点，诗人通过寓情于景、借景抒情等手法，表达了内心深处的情感和思考。

唐代 《江帆楼阁图》局部  李思训

台北故宫博物院藏

唐代《江干雪霁图》局部  王维

日本京都小川家族藏

唐代 《明皇幸蜀图》局部 李昭道

台北故宫博物院藏

五代 《万壑松风图》 巨然

上海博物馆藏

宋词以长短句为主，格律自由，篇幅较长。与唐诗相比，宋词更加注重音乐性，多数词牌都有固定的曲调和唱法。宋词的主题主要涉及爱情、离别、风景和历史等，词人的情感表达更为细腻和深刻。在艺术表现上，宋词更加注重语言的修饰和修辞技巧的运用。

北宋 《千里江山图》 局部  王希孟

北京故宫博物院藏

北宋 《溪山行旅图》 局部  范宽

台北故宫博物院藏

北宋 《潇湘竹石图》局部  苏轼

中国美术馆藏

唐诗与宋词，两者各有千秋，各有各的魅力。宋词以其清丽淡雅、婉约多情而闻名，而唐诗则以其潇洒奔放、端然大气为人们所喜爱。

北宋  《书杜甫桤木诗卷》 苏轼

台北故宫博物院藏

宋词，如同一位含蓄典雅的佳人，幽居空谷，散发着兰草的清香。她的美，是那种静静流淌在心底的温婉与柔情。而唐诗，则是一位明净旷达的雅士，隐于世外，怀抱着翠竹的风度。他的风采，是那种大气磅礴、直抒胸臆的豪放。

在宋明的气度中，那种清冽的流光，仿佛能照见心底的影子，让人心生惊动。宋人悲秋，而唐人则赏秋。在这唐诗宋词的交织中，秋水共长天一色，默默不移。

山来，自有清风；水来，自有相逢。宋词落座，婉转清扬；唐诗驾临，地阔天高。唐诗的风采，艳丽卓目，啧啧有音，飘扬千古；而宋词的情调，则优雅芬芳，伴着歌声清唱，飞远流长。

南宋 《四景山水图》 局部 刘松年

北京故宫博物院藏

南宋 《楚山秋霁图》 米友仁

美国弗利尔美术馆藏

南宋《辋川图》局部 赵伯驹 

美国弗利尔美术馆藏 

《辋川图》是唐代王维所作的单幅壁画，原作已无存，现只有历代临摹本存世。

中华文采，经典永藏。无论是唐诗的豪放，还是宋词的婉约，都是我们民族文化的瑰宝，值得我们细细品味，代代相传。

2020年初，马未都先生开始写作关于唐诗宋词的解读。历时两年多，《马未都讲透唐诗（全三册）》《马未都讲透宋词（全两册）》终于得以成稿。

马未都先生亲笔签名

在套唐诗宋词系列图书中，马未都先生用讲故事的方式，融合历史人文知识还有自己对人生的感悟，将李白、杜甫、王维、白居易、孟浩然、李商隐等六十八位唐代诗人，苏东坡、李清照、辛弃疾、欧阳修、柳永等四十四位宋代词人，跨越千年，邀于纸上。

书籍在装帧插画上也十分考究，所用插画均使用传世名画，开卷捧读赏心悦目，宛如浏览一座随身携带的美术馆。整书版式疏朗有致，插图明丽清晰，在诵读古诗感受唐诗宋韵的同时，也能收获视觉上的审美感受。

唐诗、宋词因其在古代文学史的高度，被誉为“中国古典文学的双璧”。唐宋两朝也被认为是中国古典诗歌的“浪漫年代”。

孔子云：“不学诗，无以言。”，“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君，多识于鸟兽草木之名。”诗词，诞生想象，培养洞察，触动共情，抒发情绪，或者更基本些的，可以帮助我们多认识些鸟兽草木。正所谓开卷有益，对现代人来说，阅读古诗词是一种文学上的滋养，更是一座灯塔、一道桥梁，让我们看得更远、走得更远。

观复博物馆视频号5月29日、30日下午13：00有直播

观复618好物享好价，快点击下面链接预约吧！