8月23日晚直播【谢田:2025日本四大国宝特展巡礼】第四讲
拨开四大国宝展的千年迷雾
宋明艺术东渡日本的美学革命正待终极揭晓
8月23日晚,谢田老师【2025日本四大国宝特展巡礼】第四讲线上直播
聚焦大阪市立美术馆“日本国宝展”
京都国立博物馆“日本、美之熔炉——跨文化交流的轨迹”
奈良国立博物馆130年纪念特别展“超国宝”
九州国立博物馆20周年“九州的国宝”特展
四大国宝展中的宋明美学
穿透历史烟云
追踪宋元水墨如何催化日本水墨革命
当南宋院体的精微笔触遇见桃山金碧的华彩
禅宗墨迹化作茶室中的精神坐标
这场跨越四百年的美学嬗变
正在四大国宝展中澎湃涌动
文人画理念又在日本孕育出何种美学突变
从宋明启航的文化种子
终在异域土壤绽放出超越母体的艺术新枝
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主讲老师
谢田
知名历史博主,文化旅行家,毕业于复旦大学历史系。到访七大洲六百余处世界文化遗产和一千多处全国重点文物保护单位,长期探访海外藏中国文物,撰写各地文物特展的展评十余篇。出版有《一步一世界》、《鉴古雅集-特展中的文物故事》、《讲给孩子的中国考古-从地下发掘的文明史》。
课程先导
逢2025大阪世博会,日本多家博物馆推出重磅大展共襄盛举。大阪市立美术馆“日本国宝展”京都国立博物馆“日本、美之熔炉——跨文化交流的轨迹”奈良国立博物馆130年纪念特别展“超国宝”九州国立博物馆20周年“九州的国宝”特展所展国宝。
展厅
来源:微博@行走的海风
精品荟萃、数量惊人,在日本文博展览的历史上可谓绝无仅有!
展厅
课程架构的变化
从第二讲开始,课程的结构就进行了一些调整,从按照四大国宝展的结构讲解,改为了文化专题的结构。
展厅
来源:微博@行走的海风
谢田老师认为,四大国宝展内容之丰富,仅四节课是无法充分说明的,所以调整了课程结构。
通过这四大展,把日本文化史和中日交流史串联起来,逻辑性更强的同时理解起来也更容易。
展厅
来源:微博@行走的海风
目前课程四讲的内容和标题都做了调整:
第一讲:国宝和日本起源 ;
第二讲:国宝和日本的武备;
第三讲:国宝和遣唐使的时代;
第四讲:国宝和宋明时代的中国交流。
本次更新的第四讲,主要是关于宋明时代中日间的文化交流。
第四讲:国宝和宋明时代的中国交流
宋元时期中国禅宗兴盛,日本深受影响,很多日本僧人效仿入唐八家,渡海求学,带回并保留了很多重要的宗教文物。
大阪市立美术馆国宝展展出文物
禅宗传入日本的同时,宋元时代的艺术品也进入日本,因其难得和精美,很多都成了日本统治者权势的象征,备受推崇,并深刻影响了日本艺术。
大阪市立美术馆国宝展展出南宋无准师范、虚堂智愚和李迪画作
到了明代,在日本被尊为画圣的僧人雪舟入华求学,让明代艺术也在日本大放光彩。
大阪市立美术馆国宝展展出文物
但随着日本进入战国时代和安土桃山时代,日本经历了从天下大乱到重新兴起的巨大转折,其艺术体系也经历了巨大冲击,形成了相对独特的风格。
寒山拾得图
寒山拾得图(禅机图断简) 因陀罗笔、楚石梵琦赞
东京国立博物馆藏 来源:东京国立博物馆官网
以寒山和拾得为主题的图画有许多版本,而最负盛名的禅画则是这幅元代画家因陀罗所作的《寒山拾得图》。
画面细节
来源:东京国立博物馆官网
此图为纸本、墨画,在画面最左边,题有楚石梵琦写的赞:“寒山拾得两头陀,或赋新诗或唱歌。试问丰干何处去,无言无语笑呵呵。”这幅画,描写寒山与拾得两位仙人席地坐于一株古树下,背依石丘,相对谈天说地,一副逍遥自在的样子。
画面细节
来源:东京国立博物馆官网
画中的寒山拾得蓬头光脚笑颜,一人双手相握,一人俟身向前。画面线条玲珑,浓淡衬托有力。虽寥寥数笔,但傲笑自若的禅僧形象已跃然纸上,流露出一种超脱物累、大智若愚、狂放不羁的精神。
画面细节
来源:东京国立博物馆官网
画家用了多种笔法来表现这一充满静谧禅机的场面:以吹墨法画头发,使之有蓬松自然之感;以阔笔焦墨画襟带,使之有临风而动的飘逸感;以渴笔画树石,使之有苍劲古逸之感。画意损深邃,画风简约,拙朴木纳,又不失活泼、诙谐。
画面细节
来源:东京国立博物馆官网
红白牡丹图
红白牡丹图 李迪
南宋 东京国立博物馆 来源:东京国立博物馆官网
李迪是中国南宋时期任职于宫廷的画院画家,也是该时代的代表性人物之一。根据现存作品的年款记载,以及其子李德茂(同为画院画家)的经历推断,他的活跃时期应在南宋前半期,即十二世纪后半叶。
红白牡丹图 南宋 李迪
来源:东京国立博物馆官网
李迪擅长描绘花卉、禽鸟及动物,而此幅芙蓉图堪称其现存作品中的最高杰作。画上钤有“庆元丁巳岁李迪画”的落款,可确证为南宋庆元三年(1197年)所作。
画面细节
来源:东京国立博物馆官网
图中芙蓉应为醉芙蓉品种,初开时花色纯白,渐次晕染红霞。虽极富写实性,但以纤毫细笔与微妙渐层的色彩勾勒,赋予画面盎然情趣;留白空间的运用更显自然静谧之境。
画面细节
来源:东京国立博物馆官网
两幅画作原本应为独立册页,后为契合日本茶道审美中的“唐绘”鉴赏传统,被改装为一对挂轴。
画面细节
来源:东京国立博物馆官网
十六罗汉图轴
北宋 十六罗汉图轴(第十六尊者) 京都·清凉寺藏
《十六罗汉本》绘于北宋年间,距今已一千余年,是现存十六罗汉画迹中,被确定为年代最早的;二是由于其保存程度几近完好。干余年虽经岁月侵蚀,画面形象,线条,笔触却清晰可辨。它向人们展示了北宋不同画科的笔法如何勾连,是研究北宋画风北宋绘画极为珍贵的一手资料,在美术史中享有大名。
北宋 十六罗汉图轴(第十五尊者) 京都·清凉寺藏
来源:公众号@旃檀精舍
绘于北宋初年的清凉寺本的《十六罗汉图》既有形象诡怪的罗汉,亦有亲切世俗的罗汉。
一千年来,清凉寺几易主持,一遭火灾,一次重修,《十六罗汉图》始终秘藏于清凉寺中,很少示人。
清凉寺一角
来源:微博@僧檐未舒
或许,对清凉寺而言《十六罗汉图》等宝物,并不仅仅是艺术品,更是一种气魄,一种宗教的精神。
清凉寺一角
来源:微博@僧檐未舒
钱选宫女图
宫女图 传为元钱选作
钱选《宫女图》,这幅画作传为宋末元初画家钱选所作,其线条干净利落,细致精确,将人物秀美之态妥帖地呈现出来,让人不禁为之倾倒。
宫女图
来源:微博@sergio1968
画中宫女身着男装,腰间还别着一支笛子,这不禁让人联想到“笛圣”桓伊。更有学者大胆推测,此画描绘的正是桓伊本人。画中人那专注、悠闲地挑指甲,清理指甲缝里污垢的神态,更是为这幅画增添了几分生动与雅致。在我看来,这不仅仅是一幅画,更是一个跨越时空的故事,让人浮想联翩。
画面细节
来源:微博@sergio1968
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直播时间
2025年8月23日
周六晚 19:30
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