今晚19:30公益直播讲座【皮佳佳:寒林读碑——李成《读碑图》与北宋时间美学】
他是唐王朝宗室后人,却郁郁不得志
相传其传世名作《读碑图》最能体现其心境
碑本是记功载德的载体,画中碑面文字却漫漶不清
恰如个人曾经努力但无法实现的理想。
时过千年,这幅经典之作恰好击中了当代人的焦虑痛点
画中读碑者究竟是何人?是枭雄还是隐士
这幅古画里的 “反内卷” 智慧,如何穿越千年治愈今人?
1月21日(周三)晚19:30
行谈特邀广州美术学院副教授皮佳佳带来线上公益讲座【寒林读碑——李成《读碑图》与北宋时间美学】
本次讲座将通过身世溯源、主题解密与哲思挖掘
解锁北宋绘画《读碑图》的深层智慧
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讲座中对李成《读碑图》的深度解读,恰是皮佳佳老师新书《里仁为美:理学与北宋绘画美学》的
核心缩影
新书将北宋绘画美学与经典作品紧密结合,
提炼出能破解当代 “内卷焦虑” 的核心智慧
构建起 “画作→理学→美学”的完整逻辑链
若想要追根溯源,了解皮佳佳老师的思想根源
皮佳佳老师的早年译作《心画:中国文人画五百年》
便是绝佳延伸
两本书已在【行谈择物】上架,点击下方链接购买
《里仁为美:理学与北宋绘画美学》
《里仁为美:理学与北宋绘画美学》目录一
《里仁为美:理学与北宋绘画美学》目录二
直播福利
抽奖免费送出价值61.5元的《里仁为美:理学与北宋绘画美学》四本
价值99元的《心画:中国文人画五百年(典藏版)》一本
主讲老师
皮 佳 佳
皮佳佳,北京大学美学博士,剑桥大学访问学者,现为广州美术学院副教授。
为什么要读这本书
1
绘画“高级感”从不是 “技法好” 那么简单
● 文章打破了 “古画的价值 = 技法精妙” 的普遍认知。 读这本书,不是为了背画论、记技法,而是为了读懂北宋古画里藏着的 “底层逻辑”。范宽《溪山行旅图》的巨峰不是单纯的山水,而是 “人与天地合一” 的宇宙意识;董源笔下的江南烟雨,“平淡天真” 里藏着返璞归真的哲学。
范宽《溪山行旅图》
2
共鸣:“平淡天真”戳中当代人痛点
● 本书能帮当代人找到共鸣。我们厌倦了过度精致的套路,向往 “平淡天真” 的松弛感。人们陷于自我表达的焦虑,羡慕古人活得通透。北宋画家对自然的敬畏、对本真的坚守、对精神世界的追求,恰恰能治愈当下的浮躁。
北宋董源《潇湘图》
3
理学不 “枯燥”,关键怎么读
● 北宋绘画的气韵格局,根源是理学 “人与天地合一” 的思想理念。大众对 “理学” 往往敬而远之,但通过绘画这个 “载体”,抽象哲学变得通俗易懂。本书将抽象的理学与具象的绘画结合,打破 “理学 = 高深枯燥” 的认知。
北宋徽宗《竹禽图》
讲座简介
读碑图
李成为北宋重要画家,被誉为“三家山水”之一,甚至有论者称他为古今第一。
李成名作《读碑图》(《读碑窠石图》)最能反映李成作品 “气象萧疏,烟林清旷”的艺术特点。课程从“读碑”意象入手,考察历史上“读碑”的绘画主题,并从李成个体身世考察李成《读碑图》的画意。同时结合北宋金石热潮,阐释北宋士人将人生视为长久延续的新美学观。从北宋金石、诗歌、绘画去解读北宋哲学观念中关于记忆与人生的新思考,从时间流逝中凝练出无时间的超越,人生不是转瞬即逝的悲歌,而是成为参与到宇宙洪流中长久的延续。
《读碑图》是幅怎样的画
《读碑图》/来源:网络
《读碑图》现存于日本大阪市立美术馆,虽多被学界认定为宋摹本,却最能体现李成的艺术精髓。这幅画的魅力,首先藏在极具张力的“矛盾美”中。
《读碑图》中人物读碑细节/来源:网络
画作采用“平远”构图,近景是凹凸不平的窠石,中景几株寒林枝干虬曲,以李成独创的“蟹爪皴”绘制,硬如屈铁、下垂如蟹爪,尽显“老龙出海苍髯须,营丘枯木天下无”的苍劲;远景是迷蒙旷野,一座巨大的石碑孤立其间,碑首为典型的唐代蟠龙形制,龙鳞、龙爪清晰可辨,碑座为昂首神龟,庄重气派扑面而来。碑前一位戴笠文人骑骡仰观,童子持杖随行,人物神情肃穆,与荒寒环境形成强烈呼应。
石碑雕刻/来源:网络
寒林/来源:网络
最耐人寻味的是画面的对立细节:石碑雕刻精致到龙鳞可数,却孤立于人迹罕至的寒林;碑本是记功载德的载体,碑面文字却漫漶不清、近乎空无;寒林枝干挺拔坚韧,却身处萧瑟寒冬、尽显萧索。这些对立并非无意为之,而是李成的刻意隐喻——精致的唐碑是家族荣光的象征,也是他未能实现的仕途理想;荒寒的环境则是乱世的写照,是理想幻灭后的现实境遇。
《读碑图》到底画的是谁?
关于《读碑图》的主题,学界争论了很久,每种解读都有依据,却难分高下,这正是它最具话题性的地方。
曹娥碑/来源:公众号@绍兴文旅发布
支持“魏武读碑”说的人,拿出了明人的题诗为证。赵大佑收藏此画后,友人黄斌题诗“孝娥祠下曹瞒过,立读碑阴八字中”,直接将画面与《世说新语》中曹操、杨修读曹娥碑的典故绑定。米芾在《画史》中也提到,“魏武读碑”是当时常见的画式,甚至有人将这类画作误归为王维所作。但这种解读的漏洞很明显——曹操与杨修的故事核心是权谋较量与人心难测,与《读碑图》荒寒肃穆的氛围格格不入。
湖北襄阳岘山堕泪碑亭/来源:微博@FM104襄阳之声
另一派学者认为,画中的碑是纪念西晋羊祜的“堕泪碑”,骑骡者是唐代诗人孟浩然。羊祜镇守襄阳时政绩卓著,死后百姓在岘山立碑,见者无不落泪,孟浩然曾登临岘山凭吊,写下“羊公碑尚在,读罢泪沾襟”的诗句。但这种说法缺乏直接的文献佐证,更多是基于诗意的联想。
巨然《秋山问道图》
艺术史家巫鸿的解读似乎更具启发性:“该画所希望表现的并不是某一特殊人物或事件,而更有可能是一种带有普遍性的境遇:在这种情境中,游客意识到自己正面对着一个无名的往昔。” 也就是说,李成跳出了具体典故的束缚。
什么是“碑”?
要读懂《读碑图》,就要明白什么是“碑”。很多人以为碑天生就是 “纪念碑”,但事实恰恰相反,它最初是不折不扣的实用工具。
古代的碑/来源:微博@永涛的视界
《仪礼》记载,碑最早有两种用途:一是宫中立碑“识日景、引阴阳”,相当于古代的日晷;二是宗庙前竖碑“丽牲焉,以取毛血”,用来系祭祀用的牲畜。《礼记》中还提到“下棺用碑”,下葬时以木碑设辘轳,用绳索牵引棺木入墓。直到后来,后人才在碑上“追述君父之功美”,让碑从工具逐渐演变为纪念载体。唐代徐坚在《初学记》中一语道破其情感内核:“碑,以悲往事也。”
共鸣:北宋士人的“反内卷”智慧
《读碑图》之所以是宋代经典画作,核心在于它藏着北宋士人的时间哲思,恰好击中了当代人的焦虑痛点。
古代高士/来源:网络
北宋理学家邵雍曾说:“夫古今者,在天地间犹旦暮也。以今观今,则谓之今矣;以后观今,则今亦谓之古矣。” 这种观点认为,古今之分不过是视角差异,时间的变易正是趋向永恒的步骤。在《读碑图》中,这种哲思被艺术具象化。
文同《墨竹图》
李成用画笔告诉我们,人生不该是 “转瞬即逝的悲歌”,而应是 “融入宇宙洪流的长久延续”。这种智慧,正是当代人破解内卷、焦虑的良方。当我们困于 “35 岁危机”“人生无意义” 的迷茫时,不妨看看《读碑图》中的寒林孤碑:个体的境遇或许悲怆,但只要坚守精神追求、融入历史长河,便能获得超越时空的价值。
寒林雪景
寒林不语,石碑无声,《读碑图》的千年魅力,恰在于它从未给出标准答案。从宗室后裔的理想怅惘到文人傲骨的笔墨坚守,从 “魏武读碑” 的典故争议到 “无名往昔” 的哲思升华,这幅画早已超越艺术本身,成为跨越时空的精神镜像。
12 月 21日 19:30,锁定行谈线上直播 —— 跟随皮佳佳老师,解码宋代美学密码,读懂北宋名作《读碑图》!
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