《主角》：文学到影视的成功转换 | 阎晶明

根据陈彦同名长篇小说改编的电视连续剧《主角》成功播出，引发广泛热议，证明正剧、长剧依然具有强劲生命力和广泛影响力，为文学与影视双向赋能带来诸多启示。

《主角》的成功，彰显了优秀文学作品的基础性、根基性作用与价值。应该是六年前，根据陈彦小说改编的电视剧《装台》播出后，我曾经在欣喜之余，在报纸上发表了一篇整版文章，对从小说到电视剧的成功转化表达了赞赏和致敬之情。同时，也是想强调作家创作的意义和价值。今天，《主角》再度热播，并引发如此广泛的热议，陈彦也成了主角中的主角，正无需我加持。但无疑，电视剧产生了热烈反响，观众不仅在讨论一部剧，而且也在讨论社会、历史、人生等话题，甚至讨论不同艺术形式之间的共性和差异，这让我感受到艺术成功的意义何其重大。因为电视剧，很多观众变成或重新成为长篇小说《主角》的读者，大家讨论从小说到电视剧嫁接的精妙，也讨论两者在剧情改编和人物命运安排上的不同，对小说原著的熟悉程度和理解深度令人惊叹。《主角》的成功也增强了茅盾文学奖的品牌价值。关于文学名著改编为影视剧，我们已经讨论了很多、很久，现在，大家基本上达成共识，没有刻板的亦步亦趋的忠实于原著，唯有在主题内涵、人物命运理解上的共识和互通，方能作为独立创作的前提。

《主角》的成功，彰显了民族艺术的深厚博大和恒久魅力。作为在戏剧界深耕多年的小说家，陈彦的创作似乎从来都没有离开过戏剧领域。他从这里取材，又从中获得创作手法的启示。我始终以为，当代小说不但应该强化故事性，而且应当强化戏剧性。陈彦就是将戏剧性有效化入小说，并使其产生催化作用的成功例证。“舞台三部曲”之外，《星空与半棵树》《人间广厦》的活色生香，很大程度上得益于戏剧张力的效能。

《主角》的成功再次证明，文化的力量永存于热爱艺术的民间，唯需艺术创作者从中挖掘出独特的价值，并令其产生属于当代的创造性转化、创新性发展。《主角》让秦腔为例证的中国传统艺术再次发扬光大。一部小说，一部电视剧，同时引发人们对戏曲艺术的浓厚兴趣。从更大的意义上讲，这也是中华优秀传统文化连续性、持久性、创造性的艺术证明。电视剧以浓烈的地方性激发了观众对于关中文化习俗、风土人情的兴趣与向往。再扩大点说，对于促进文旅融合发展也具有积极的推动作用。

《主角》的成功证明，以真诚之心写好人物，讲好故事，在年代剧里写出社会历史纷纭和人物命运，是艺术打动人心的根本。《主角》里的忆秦娥，出身贫寒，历经坎坷，但这个普通人身上所蕴积的精神力量，韧性的奋斗精神，善良的美好品德，深深打动了观众的心。电视剧的大结局，即最后一集里，对艺术的执着变成了强劲的生命力量，在每一个剧中人身上得以彰显。台上有主角配角之争，生命却应当是一趟必须做好、可以做好主角的漫漫旅程。这样的主题表达，既是对剧中矛盾冲突的化解，更具有深广的人生启迪。也因此，《主角》成为超越题材，超越地方性的优秀作品。

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