刚看完一本超级棒的好书~今晚就推荐它啦！我 8 月份从英国上完学回来隔离完后，到手这本
《放大——科学、艺术与文化的现实交汇》
。断断续续看了有一个多月，一本 200 多页的书为啥看这么久？因为信息量真的很大…总能顺着章节里提到的有趣知识点，顺藤摸瓜检索出非常多好玩的资料。
作者小庄这几年一直浸淫在艺术和科学的交叉领域，曾任「科学艺术研究中心」公众号的主编。而这一块跨界领域在国内的研究和传播，还是比较荒芜的…可想而知要积攒足够的信息量再成书的难度了。
我就只介绍 3 个小例子，不多剧透，更多的好玩故事等大家自己买到实体书后捧在手上，挨个儿边读边乐呵~全本有 40 个篇章，管够！
神奈川冲浪里这幅画的艺术名气是众所皆知的，可它为什么会吸引到科学家？书里就介绍了科学家们，是想探究这个浪属于什么波…以及怎么形成的这个巨浪！我也是去日本的博物馆看过这画实物的人，万万没想到还有这么刁钻的角度…更没想到真有科学家研究透了。
另一个例子我也有很直接的体验，介绍的是伦勃朗的很多画作之下，还藏着另外一幅画。
我不是惊讶于才发现有这么一回事，而是这个极其小众的冷门知识，被作者挖的很深！
我知道这件事是因为在英国学设计那会儿，有次去参观英国国家美术馆前，凑巧看了一部名为《National Gallery》的纪录片，其中就介绍了伦勃朗下图这幅画的人物靴子上有一些奇怪花纹。
之后纪录片中用 X 射线探查出花纹来自画作之下的另一幅画，也就是说这幅画是经过覆盖的。当原画左旋 90° 后，靴子上的花纹就能清晰看出是来自前一画作人物衣物上的纹样。
重点是这个纹样被覆盖的好好的，为什么会透出来？答案是，曾经被某位收藏者错误的「清洗」过这片区域…两年前，我的好奇到此止步。谁能想到在《放大——科学、艺术与文化的现实交汇》里作者深挖起了伦勃朗的「厚涂颜料」技法，看得我大开眼界。
之后更是从视觉心理学的角度分析了伦勃朗是如何开创了一种引导观众围观肖像的技巧...说明伦勃朗的艺术作品能成为经典，在当时还具备了超过同辈的创新技艺。
学过设计与艺术史的朋友，或许是知道百多年前罗伊·富勒的「蛇形舞」，在欧洲和美国是首开先河的舞种地位。
下图非富勒本人，但接近那个年代的实拍，舞台灯光打到薄纱上起舞产生变幻颜色的效果。
但《放大——科学、艺术与文化的现实交汇》一书中还介绍了罗伊·富勒曾经和居里夫人有过一场会面。讨论的是怎么把发光的「镭」用到舞台表演的裙子上。脑洞真的很大，艺术和科学又一次神奇的来了个想法对对碰…
小庄姐这本书看得我意犹未尽，感觉可以继续挖出很多的水一水…比如还有半道转行搞动物行为科普的超模、投稿假论文成功钓鱼期刊的科学记者、150年前就为同工同酬讨薪的女天文学家…
咳咳，不敢水了，
书的购买地址在这里。
看到书后面最小字号还好几页的参考文献列表，就知道这书中里的知识都是生啃出来的了...得先是从一手论文去理解，再信雅达的翻译，最后给巧妙的落到纸面。我们自己做了三年《有趣的制造》图画书，完全知道检索确定信源的工作量是有多大…目前还心有余悸而且 PTSD...
我们还三个人，这书作者就一个人！
除了检索和翻译的难度，更大的功夫怕是花在怎么组织文本，最后能串联出让人看得津津有味的故事。
我想，用「殚精竭虑」四个字来形容，怕是一点不为过。
叹服不已，同样是做科普的，被别人展现出来的渊博知识震撼到了。
校对：Cast + 江小丧
截图：Cast
文中 Gif 截取自
论文 Laboratory recreation of the Draupner wave and the role of breaking in crossing seas 和 What kind of a wave is Hokusai's Great wave off Kanagawa?、纪录片《National Gallery》、YouTube 博主
bwudhiprecha
的《"Serpentine Dance" by the Lumière brothers》、书《放大——科学、艺术与文化的现实交汇》和我在美术馆和博物馆的实拍
CastAI约 4 分钟