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唯一缺点:它完结了

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比起期望对方善良,她们更期望对方都能留在桌上。

本文作者/灰白

写在前面

今晚聊一部高分美剧,也是我自己非常非常喜欢的作品:

《绝望写手》(共5季)

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我一直不知道该怎么写这部剧,它涉及的话题蛮多的,可以从女性角度写,可以从家庭关系角度写,可以从酷儿角度写,甚至还能从喜剧演员的角度聊聊。

可能是因为这部剧实在是太好了,它激活着我对以上所有话题的表达欲,让我舍不得只选一个,都想和大家聊,但一篇文自然是装不下的,我只能选择。

这个时候一个网上的帖子适时地出现在了我的面前——

#宋丹丹的人生简直就是绝望写手#

帖子很长,大概就是在说,发现宋丹丹的人生跟《绝望写手》里女主黛博拉很像,都以喜剧表演为生,离婚后,丈夫作为业内人不受影响,自己则陷入了事业窘境,得到过女性(倪萍)的情感支持,之后再度翻盘。

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这篇内容还上了其他平台的热搜,被大量转发。我讲不清这是因为宋丹丹的国民度还是这部剧实在影响了太多人,或者也不重要,反正大家讨论的好像并不是一个巧合,反而是都不觉得它是一个巧合——它们都像是一个人尤其是一个女性,有很大可能要经历的事情,苦涩,低谷和重新崛起都囊括其中。

那我觉得,我知道要和大家聊什么了——我想借这部剧和大家聊聊,在现实中当女性面对概率越来越大的跌落风险的时候,我们应该怎么办,如何自恰,如何处理和周遭的关系。

这部剧在放弃和躺平之外,给了大家一个新的答案,这也是我们和大洋彼岸的这部剧的关系。

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一、在混沌中继续

在看第一季的时候,我其实有些警惕,这个剧的人物在一开始是容易让人联想起一些不太好的经历的。

女主一个是喜剧天后黛博拉,她能时刻燃烧般的高精力。

第一集着重刻画了黛博拉团队对黛博拉极高的配合度,再加上私人关系和职场氛围从未分离,这些放到普通人的职场和生活里,还是太容易想到负面的部分,想到它们背后的剥削和代价。哪怕另一个女主,年轻写手艾娃出现,也没有对冲掉这些。

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但奇怪的事情来了,我在观看中,突然有点想去她们团队上班了,我开始认真思考这个“突然”。

我发现编剧实际是借由一群看似不可理解的事业狂,从新的角度去重建人际和职场生态。

这个角度我概括起来就是“破罐破摔”——反正世界暂时不会变好了,结构性困境不会改了,不如尽可能保留自我特性,哪怕世界没有方向,但先”跑“起来再说。

剧里的人物几乎都是在这种驱动下,让混沌的生活运转起来的,艾娃和黛博拉的关系起点就是这样,黛博拉面临过气的危机,艾娃因为写了一个针对参议员的笑话被抵制,关键是,她们都把注意力放在了眼前的一寸之地,找新工作,写新笑话。

整部剧你都看不到他们对开头的这些困境的批判反思,只有战斗。

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黛博拉开车逼停艾娃,只为了告诉她那个笑话可以改得更好,艾娃也迅速进入了状态,跟她讨论,得到了这份工作。

这正是她们关系的基调——创作大于其它。

创作是她们所能把握的最微小的事,随时可以开始,也随时可以继续,不一定要用到什么地方,但确信自己不会放弃,就这样在大量的讨论和博弈中推进关系,也推进着生活。

黛博拉团队里的每个人,每段关系,细看会发现,其实都是这种奇妙关系的变体。

每个人都有相对不常规的“怪”的一面,而共同点无一例外都是抱着试试看的态度,去争取,闯祸,弥补,再开始,在对抗和融合中把彼此拧到了一起。

经纪人吉米有别于绝大多数精英男性,父权规训的影响在他这里被弱化到几乎没有,总是温和地周旋在黛博拉和艾娃之中;

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富二代凯拉喜欢跟吉米一起做事,“一起玩”,鼓励吉米大胆做事,和吉米之间也不存在性缘相关的欲望,就只是搭档。还有凯拉助理兰蒂,刚刚进入这行,但无畏无惧,在很多节点意外帮助了他们。

在这些人身上,停摆的同义词是皆可尝试,怪的同义词是不可替代。

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如此突破常规的写法,带来的就是开辟天地一般的汹涌能量,就像是在说,现代社会里,没有人应该是孤立向前的,再古怪的个性和再难以定义的关系,也都应该获得一个正当的存在位置。

二、在分裂中前进

这种很新的写法,更明确体现在了剧里的女性形象和关系上。

影视剧里,阶级,权力,竞争,代际差异,互助,互害,这些议题放在两个女性身上,大多数时候都附加了道德审判,也一定会从代价和惩罚上反映出来。

而《绝写》里,这些词就只是在她们关系里穿梭流动,即使因为野心伤害对方,威胁对方,也不构成恶性结果,反而是让她们进一步确认了彼此的不可或缺,进而抵达关系的更深层次。

这当然并不是梦幻叙事,只是同时正视女性欲望和结构性困境的先锋写法。

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具体怎么实现的呢?我们可以看到,女性的关系,各自的事业危机和自我成就,在这部剧里被巧妙地融合为一体了。

艾娃和黛博拉是从差异走向同构的,剧集从第一季第二集就通过起床的蒙太奇,对比了她们的阶级差距,黛博拉悠然地起床、健身、吃健康的早餐,艾娃则用力按掉闹钟,精神萎靡地挤电梯,吃食堂,寻找无烟区。

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不回避权力和差距,是为了同步呈现上与下两个位置的女性,有相同的野心,也都被笼罩在相同的困境之中。

她们在业内都遭遇过大量挤压,一直辗转求生的写手艾娃就不用说了,黛博拉在跟丈夫离婚后,被污名化为“疯子”,说她烧了房子,表演的机会也总是需要排除万难去争取,对手往往不是比她更好的人,只是新人,或是男性。

黛博拉在这样的压迫下,冷酷自利地走到了现在,而艾娃也几乎是必然地学习了她,成为了她。

黛博拉当上深夜秀主持人后,选择让老资历的男编剧当首席编剧,而艾娃为了当上首席编剧,选择拿黛博拉曾经跟老板发生关系的事威胁她,最终如愿以偿。

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这里面的内和外关系,像是莫比乌斯环一样紧紧缠绕,父权之下,每一个属于女性的位置都稀缺,每一个选择都要做到最好,女性必须不顾一切前进;又因为女性必须为存亡而战,所以女性很难有余力去兼顾正确,只能越来越不择手段,让互害的概率变高。

但这些本来也不是女性需要承担的责任,所以剧集的温柔和创新也在于,没有停留在她们的自利和灰度之上,只是把它当成一个节点,接着去叙述她们在获得权力后,做出的更多改善整体处境的举措。

比如艾娃为了手下的编剧谋福利,比如黛博拉会不断吸收艾娃的新观点,在喜剧表演上突破窠臼。

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这些都指向了对女性形象和关系的解绑,对个体而言,无法指望女性在畸形的位置上,做出每一个对的选择,也不应附加这样的期待。

艾娃和黛博拉的羁绊,也关联着对女性情谊的再想象。

她们之间存在的权力不对称,经验不对称,没有导向常规叙事下的决裂和不容,而是逼她们互相激发出更多能量,在相互的学习之中取长补短,走向更高处。

比起期望对方善良,她们更期望对方都能留在桌上。

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这中间有创作的共鸣与激情,有亦敌亦友的纠葛,太细腻也太丰富,无法被任何单一标签所容纳,既拓展了工作伙伴定义,也拓展了女性情感的定义。

三、承认虚无,也承认生命力

这样的人际生态和关系书写,同时意外地对抗着当下的虚无。

倒不是说行动大于一切这种鸡汤励志,而是当人物的野心和改变生态的欲望,被直接当作最重要的叙事内核的时候,外部的消极变化,功绩尺度上的受挫和失败,就暂时失去了威慑性的力量。

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它们无法证明任何东西,只是循环里的一部分,无论是全局意义上的循环,还是针对个体成长的循环。

就拿最新的第五季来说好了,故事提到了AI对于当下创作的影响,投资商试图跟黛博拉合作,让她帮忙训练人工智能模型,黛博拉在艾娃的反对下选择了拒绝。对审美的判断和坚持是需要信心和生命力的,编剧仍然选择让人内在的生命力盖过外界。

艾娃直截了当地说,她讨厌所谓“无论喜不喜欢,这件事都会发生”这个说法,因为“让这件事发生的就是你们,如果大家能够拒绝的话,你们大可以轻易停止一切,但你们不想给大家选择的机会。”

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这并不意味着人类的创作一定会更好,艾娃自己写的点子没有得到黛博拉的肯定,她们都不确定是否能想出理想的段子,只是“但至少我们不靠别的东西”,不把判断优劣的权力,交给自己以外的任何人事物,以如此信念继续创作,一次次按下新阶段的启动键。

包括第五季还聊到了死亡,黛博拉因为患重病,原本想要安乐死,但由于下意识记录了一个新段子,她再度意识到了生命应该继续下去的意义,决定选择治疗。

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再亲密的关系也无法拯救一个人,但对某件事不求回报的热衷,可以拯救一个人。这样的处理非常轻盈精妙。

或许任何时候,个体都很难抵御大的趋势,大的变化,人和世界的矛盾永远难以解开。

但个体的能动性未必需要抬那么高,需要直接等同于改变世界的能力,就像黛博拉决定再多写一个段子,我们可以决定再多做点喜欢的事,让小的决定带我们多走一步,再多走一步。

明天会有明天的烦恼和为难,让眼前这一刻先属于自己吧。

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